Pues ya tenemos aquí las dos primeras fotografías, de nuestro buen amigo «juanandresrv«, el cual no ha querido perderse esta oportunidad de presentar sus dos fotografías y ser valoradas por todos los usuarios de este foro. Desde aquí mis gracias anticipadas por colaborar en esta idea.
by juanandresrv
Pie de foto: Esta fotografía fue realizada en la habitación de mi hija Susana, en su mesa de estudios. El lápiz en cuestión estaba sujeto por una pinza, que hacía como soporte plano para que no se moviera. La técnica utilizada fue de objetivo invertido (mirar la entrada «Macro más económica» de este foro).
Localización: Fotografía realizada en mi propia casa (Cáceres /España).
Datos EXIF: Cámara: Canon EOS 300D. Óptica: Canon FD 28 mm. Longitud focal: 0 mm. Programa de exposición utilizado: Manual. Apertura del diafragma: f-0. Velocidad de obturación: 1/4 seg. Sensibilidad ISO: 100. Compensación de la exposición: 0 pasos. Calidad de archivo: JPG. Procesado: Photoshop CS2. Trípode: Sí. Fecha: 31/12/2011. Hora: 13:00
by juanandresrv
Pie de foto: Esta fotografía fue realizada igualmente que la anterior, en la habitación de mi hija Susana, en su mesa de estudios. En esta ocasión la «Diadema del pelo«, que es lo que estáis viendo, fue simplemente puesta encima y nada más. La técnica utilizada fue igulamente la misma, de objetivo invertido (mirar la entrada «Macro más económica» de este foro).
Localización: Fotografía realizada en mi propia casa (Cáceres /España).
Datos EXIF: Cámara: Canon EOS 300D.
Óptica: Canon FD 28 mm.
Longitud focal: 0 mm.
Programa de exposicion utilizado: Manual.
Apertura del diafragma: f-0.
Velocidad de obturación: 1/4 seg.
Sensibilidad ISO: 100.
Compensación de la exposición: 0 pasos.
Calidad de archivo: JPG.
Procesado: Photoshop CS2.
Trípode: Sí.
Fecha: 31/12/2011.
Hora: 12:53
Bueno, pues acaban de llegar las fotografías de nuestro buen amigo y héroe «Batman«, el cual, tampoco ha querido perderse esta oportunidad de exponer aquí un par de fotografías y dejar que las comentemos entre todos, las cuales me apresuro a publicar para ser vistas y analizadas, y así de paso, aprender todos algo.
En estas primeras «Fotos del mes», el amigo «Batman«, quiere dedicarlas a la Naturaleza casi virgen, que todavía se puede encontrar en su país la «República Argentina, Provincia del Chubut, Peninsula de Valdez«, declarada en 1999 Patrimonio Mundial de la Humanidad por la Unesco. Las fotos están sacadas tratando de perturbar lo menos posible a los animales, que parecen que están en total estado de libertad. Todas están tiradas desde bastante lejos, empleando para ello un «Zoom 70-300«. Quizás no sean grandes tomas, pero al verlas, nos puede hacer pensar que tenemos que cuidar el planeta, para que nuestros nietos, puedan seguir viendo estas cosas, como el respeto que le tiene el gaucho en su caballo a todo este entorno.
by Batman
Pie de foto: Cormoranes comiendo y disfrutando en la «Peninsula de Valdez«. Imagen realizada con un objetivo zoom 70-300.
Localización: Fotografía realizada en «Peninsula de Valdez» (Provincia del Chubut/Argentina).
Datos EXIF: Cámara: Nikon D90.
Óptica: Nikkor-Zoom AF-S VR 70-300mm f/4.5 – 5.6G IF-ED.
Longitud focal: 300 mm.
Programa de exposición utilizado: Automático.
Apertura del diafragma: f-6.3.
Velocidad de obturación: o .
Sensibilidad ISO: 400.
Compensación de la exposición:o.
Calidad de archivo: JPEG.
Procesado: Ninguno.
Trípode: No.
Fecha: 28/08/2010.
Hora: 14:53
by Batman
Pie de foto: Zorro dándose un paseo y de paso buscando algo de comida en una mañana realmente espléndida en la «Peninsula de Valdez«. Imagen realizada con un objetivo zoom 70-300.
Localización: Fotografía realizada en «Peninsula de Valdez» (Provincia del Chubut/Argentina).
Datos EXIF: Cámara: Nikon D90.
Óptica: Nikkor-Zoom AF-S VR 70-300mm f/4.5 – 5.6G IF-ED.
Longitud focal: 240 mm.
Programa de exposición utilizado: Automático.
Apertura del diafragma: f-5.6.
Velocidad de obturación: o.
Sensibilidad ISO: 250.
Compensación de la exposicion: 0.
Calidad de archivo: JPEG.
Procesado: Ninguno.
Trípode: No.
Fecha: 29/08/2010.
Hora: 12:05
Bueno, para que veáis que me lanzo al ruedo yo también, aquí os dejo tres fotografías, dos mías y una que según mi querida esposa es obra suya, para que todos opinéis sobre las mismas y hagáis los comentarios pertinentes. Espero que sean de vuestro agrado.
by Luisa Lara
Pie de foto: Esta imagen la he llamado «Colores y piedras«, vi estos colores y me gustaron para fondo de escritorio.
Localización: Fotografía realizada en la Playa del Silencio (Principado de Asturias/España).
Datos EXIF: Cámara: Kodak Easy Share CX7525.
Óptica: 32-102mm.
Longitud focal: 34 mm.
Programa de exposición utilizado: Automático.
Apertura del diafragma: f-2.7.
Velocidad de obturación: 1/249 seg.
Sensibilidad ISO: o.
Compensación de la exposición: 0.
Calidad de archivo: JPG.
Procesado: Ninguno.
Trípode: No.
Fecha: 14/04/2008.
Hora: 13:17
by Joaquín Pozo
Pie de foto: Esta imagen la he llamado «Lo pequeño-amarillo«, haciendo una ruta a pie, en una de las paradas, me llamó la atención estas pequeñas flores de la montaña.
Localización: Fotografía realizada en el borde del camino al lago del Valle, en «Valle del Lago», en Somiedo (Asturias/España).
Datos EXIF: Cámara: Nikon D90.
Óptica: Nikkor-Zoom AF-S DX VR 18-105mm f/3.5 – 5.6G ED.
Longitud focal: 105 mm.
Programa de exposición utilizado: Automático.
Apertura del diafragma: f-8.
Velocidad de obturación: 1/125 seg.
Sensibilidad ISO: 400.
Compensación de la exposición: 0.
Calidad de archivo: JPG.
Procesado: Ninguno.
Trípode: No.
Fecha: 14/07/2011.
Hora: 18:57
by Joaquín Pozo
Pie de foto: Esta imagen la he llamado «Desde mi ventana» (que más quisiera yo). Disfrutando de unos días en Asturias y tras un día de continua lluvia, al atardecer, nos encontramos este regalo, por supuesto con a cámara a toda velocidad e intentar capturar ese arco iris.
Localización: Fotografía realizada desde la ventana de un hotel rural en Miravalles en Villaviciosa (Asturias/España).
Datos EXIF: Cámara: Nikon D90.
Óptica: Nikkor-Zoom AF-S DX VR 18-105mm f/3.5 – 5.6G ED.
Longitud focal: 70 mm.
Programa de exposición utilizado: Automático.
Apertura del diafragma: f-8.
Velocidad de obturación: 1/60 seg.
Sensibilidad ISO: 400.
Compensación de la exposición: 0.
Calidad de archivo: JPG.
Procesado: Photoshop CS5 (sólo para reencuadres ya que sobraba cielo).
Trípode: No.
Fecha: 12/07/2011.
Hora: 20:28
Más fotografías para esta idea de fotos del mes. Esta vez son del amigo «Marcelo«, el cual nos envía dos estupendas fotos, ambas imágenes tomadas en una Feria de Artesanos llamada «Puerto de Frutos«, en la localidad de Tigre, Provincia de Bs. As. Argentina.
by Marcelo
Pie de foto: En esta imagen podemos ver «Mates» artesanales, elemento para tomar infusión preparada con yerba mate. Es una tradición acá en Argentina
Localización: Fotografía realizada en una feria en Tigre (Buenos Aires/Argentina).
Datos EXIF: Cámara: Nikon D3100.
Óptica: Nikon VR 18-105mm.
Longitud focal: 32 mm.
Programa de exposición utilizado: Automático.
Apertura del diafragma: f-5.0.
Velocidad de obturación: 1/100 seg.
Sensibilidad ISO: 400.
Compensación de la exposición: 0.
Calidad de archivo: JPG.
Procesado: No.
Trípode: No.
Fecha: 06/11/2011.
Hora: 17:06
by Marcelo
Pie de foto: En esta imagen podemos ver una «Pava labrada«. En ella se calienta el agua para tomar «Mate«. Está realizada en aluminio con su agarradera en bronce y madera.
Localización: Fotografía realizada en una feria en Tigre (Buenos Aires/Argentina).
Datos EXIF: Cámara: Nikon D3100.
Óptica: Nikon VR 18-105mm.
Longitud focal: 105 mm.
Programa de exposición utilizado: Automático.
Apertura del diafragma: f-5.6.
Velocidad de obturación: 1/80 seg.
Sensibilidad ISO: 3200.
Compensación de la exposición: 0.
Calidad de archivo: JPG.
Procesado: No.
Trípode: No.
Fecha: 06/11/2011.
Hora: 17:05
«Alfonso Cáceres Rabazo«, fotógrafo placentino, ha aceptado la invitación que le ha propuesto nuestro buen amigo «juanandrresrv«, para participar en esta humilde idea de «Fotos del mes«, participación que esperamos sea consecutiva en los sucesivos meses de este año 2012. Desde «Mac-Foto«, quiero agradecerle personalmente su colaboración en este foro de amigos de la fotografía.
by Alfonso Cáceres
Pie de foto: Esta imagen titulada «El Trono que nos espera«, fue tomada en los antiguos y abandonados pabellones de la estación de ferrocarril de Monfragüe, la escena la encontré tal cual y me pareció de lo más significativo/simbólico. Escribí una entrada cuando la subí en Flickr que decía algo así: “ En estos tiempos difíciles en el que parece que todo se desmorona a nuestros pies, viviendo en frágil y dependiente equilibrio, sentados y pasivos esperamos que desaparezca tanta mierda que nos rodea”. Está revelada con Cámera Raw y procesada integramente en CS5.
Localización: Fotografía realizada en Monfragüe Provincia de Cáceres (Extremadura/España).
Datos EXIF: Cámara: Nikon D300S.
Óptica: Longitud focal: 34 mm.
Programa de exposición utilizado: Manual.
Apertura del diafragma: f-4.2.
Velocidad de obturación: 1/4 seg.
Sensibilidad ISO: 200.
Compensación de la exposición: 0.
Calidad de archivo: JPG.
Procesado: Sí.
Trípode: No.
Flash: No.
Fecha: 06/01/2012.
Hora: 18:02
by Alfonso Cáceres
Pie de foto: Esta imagen titulada «Crónicas de otoño«. Tenía una vieja máquina de escribir en casa y después de varios intentos fallidos de salir a fotografiar motivos otoñales, se me ocurrió hacer algo de “otoño en casa” a modo de crónica. Y este fue el resultado. Usé un flash a 90º a la derecha y reflector negro a la izquierda. La luz a mínima potencia y rozadita para contornear las hojas y las teclas de la máquina. Fondo negro y un encuadre que deja casi a medias la máquina. Está revelada con Cámera Raw y procesada integramente con CS5.
Localización: Fotografía realizada en mi propio domicilio, Plasencia Provincia de Cáceres (Extremadura/España).
Datos EXIF: Cámara: Nikon D300S.
Óptica: Lente 35 mm Lens 18.0-55.0 mm f/3.5-5.6.
Longitud focal: 35 mm.
Programa de exposición utilizado: Manual.
Apertura del diafragma: f-6.3.
Velocidad de obturación: 1/200 seg.
Sensibilidad ISO: 200.
Compensación de la exposición: 0.
Calidad de archivo: JPG.
Procesado: Sí.
Trípode: Sí.
Flash: Sí.
Fecha: 18/11/2011.
Hora: 17:43
by Alfonso Cáceres
Pie de foto: Esta imagen titulada «DH«. Foto tomada para un test de una bicicleta de montaña que se publicará proximamente en Alotrolado-mtb.com . Se realizó en un circuito que hay en la Aceña de la Borrega (Badajoz), dentro de un pinar tupido. Se usaron dos flashes controlados por infrarojos, uno de relleno colocado aprox. a 90º grados a la derecha, y otro casi frontal a la izquierda a ¾ de potencia. Revelada en Cámera Raw y procesada con CS5
Localización: Fotografía realizada en Aceña de la Borrega, Provincia de Badajoz (Extremadura/España).
Datos EXIF: Cámara: Nikon D300S.
Óptica: VR 18-105mm F/3,5-5,6G.
Longitud focal: 22 mm.
Programa de exposición utilizado: Manual.
Apertura del diafragma: f-5.0.
Velocidad de obturación: 1/250 seg.
Sensibilidad ISO: 250.
Compensación de la exposición: 0.
Calidad de archivo: JPG.
Procesado: Sí.
Trípode: No.
Flash: Sí.
Fecha: 25/12/2011.
Hora: 12:09
Nunca es tarde, si la dicha es buena, que dice el refranero español. Nuestro amigo «Knario«, ya casi al final de esta primera convocatoria del mes de Enero de 2012, en nuestra idea «Fotos del mes«, y por razones ya expuestas en su comentario, nos ha enviado una fotografía preciosa, realizada con su teléfono móvil, por razones también expuestas aquí abajo.
Nos encanta que estés con nosotros en esta idea, y nos gusta mucho el poder contar con tus fotógrafas, tu ojo fotográfico y tus aportaciones para esta aventura y para las futuras convocatorias del presente año 2012.
by Alberto Hernandez
Pie de foto: Esta imagen titulada «Lluvia sobre hojas«. Después de una mañana pasada por agua y viento, donde se mojó todo el equipo fotográfico, terminamos completando la sesión con alguna foto del iPhone. El resultado me sorprende por la resolución de la imagen, la tonalidad de colores rojos y reflejos de las hojas, para ser un simple móvil.
Localización: Fotografía realizada en el Hayedo de la Tejera Negra, en las Provincias de Guadalajara y Madrid (España).
Datos EXIF: Cámara: iPhone 4.
Óptica: Longitud focal: 3,85 mm.
Programa de exposición utilizado: Automática HDR.
Apertura del diafragma: o.
Velocidad de obturación: 1/60 seg.
Sensibilidad ISO: 80.
Compensación de la exposición: 0.
Calidad de archivo: JPG.
Procesado: Sí. Cámera RAW, Photoshop CS5. El archivo JPG se trató como un archivo RAW para crear un HDR lo más natural posible y con Photoshop CS5, se le realizó un ligero enfoque de la foto.
Trípode: No.
Flash:
Fecha: 05/11/2011.
Hora: 15:13
Bueno, pues ya practicamente en el ocaso de esta primera convocatoria del mes de ENERO 2012, nos llegan dos estupendas y maravillosas imágenes de un nuevo amigo «Daniel Balarezo«, el cual nos pone, por lo menos a un servidor, los dientes de punta, de envidia sana, con el contenido de sus fotografías y el lugar en el cual están realizadas, no os digo más. Espero que disfrutéis con ellas, tanto como yo.
by Daniel Balerezo
Pie de foto: «Colibrí en el jardín de mi casa«. Localización: Fotografía realizada en el patio de mi propia casa (Quito/Ecuador).
Datos EXIF: Cámara: Canon 7D.
Óptica: Sigma 70-300mm 1:4-5.6 DG.
Longitud focal: 214 mm.
Programa de exposición utilizado: Manual.
Apertura del diafragma: f8.
Velocidad de obturación: 1/1600 seg.
Sensibilidad ISO: 3200.
Compensación de la exposición: 0.
Calidad de archivo: JPG.
Procesado: Sí. Lightroom 3 + Photoshop CS5.
Trípode: No.
Flash: No.
Fecha: 11/07/2011.
Hora: 12:45
by Daniel Balerezo
Pie de foto: «Colibrí en el jardín de mi casa«. Localización: Fotografía realizada en el patio de mi propia casa (Quito/Ecuador).
Datos EXIF: Cámara: Canon 7D.
Óptica: Sigma 70-300mm 1:4-5.6 DG.
Longitud focal: 200 mm.
Programa de exposición utilizado: Manual.
Apertura del diafragma: f9.
Velocidad de obturación: 1/800 seg.
Sensibilidad ISO: 1000.
Compensación de la exposición: 0.
Calidad de archivo: JPG.
Procesado: Sí. Lightroom 3 + Photoshop CS5.
Trípode: No.
Flash: No.
Fecha: 25/02/2011.
Hora: 12:48
Aquí dejo mis 2 fotografías para ser valoradas por todos vosotros. Espero que no seáis muy duros conmigo. Y desde aquí, os ánimo a enviar vuestras propias imágenes para divertirnos todos juntos.
Un saludo.
De la primera «el lápiz» me gusta la composición, la textura del centro, donde se une la madera casi desecha por el sacapuntas y el graso del color rojo, me surgen dos preguntas.
1ª Las sobra que hay detrás a la izquierda, de color purpura ¿fue casual o buscada?, por que queda genial a modo de reflejo o sombra de la propia punta.
2ª ¿Cuantas veces tubiste que limpiar el objetivo?, por que a esa distancia de enfoque como te descuides toca el rojo el crista…
Y la segunda «diadema del pelo» si no dices nada, hubiera creído que era un luminoso de neon de cualquier calle navideña, tiene algo que me recuerda a la estetica de los 80.
Muy bien «Fotografo» con poco se puede hacer cosas grandes.
Gracias por tu comentario amigo «Cid«.
«1ª Las sobra que hay detrás a la izquierda, de color purpura ¿fue casual o buscada?»
La verdad es que intenté buscar un fondo que fuera sugerente y coloqué detrás alguna que otra lámina de cartulina, de esas que puedes tener en casa, en cualquier sitio (yo en mi caso con mis dos hijas pequeñas, tengo de todos los colores), pero no me gustaba, ya que el fondo se convertía en una mancha uniforme de ese sólo color (el que tenía la cartulina utilizada en ese momento), por lo tanto, probé a colocar varios lápices de distintos colores detrás del mismo, a unos 5 centímetros aproximadamente y voîla, el resultado después de casi 15 tomas, fue éste que ves aquí, que es el que más me gustó.
«2ª ¿Cuantas veces tubiste que limpiar el objetivo?»
Si te digo también la verdad en este punto, fueron muchas. Antes de hacer nada, siempre limpio los objetivos que voy a utilizar a conciencia, y en el caso que nos ocupaba «objetivo invertido» mucho más. Decirte que además tiré varias fotografías con sólo una cartulina blanca de fondo detrás de un bote de espuma de afeitar (lo primero que se me vino a la cabeza, que fuera grandecito y que se sostuviera solito), para ver como andaba de motas y polvo, y la verdad me quedó bástante limpio.
También tengo que decirte que he tenido que he tenido que eliminar con Photoshop,3 motas que me aparecieron en esa imagen concreta del lápiz, seguramente todas ellas, debidas a una carga estática que siempre se genera al limpiar precisamente las lentes (es como cuando limpias los cristales de unas gafas, inmediatamente de haber tenido de hacerlo, ya se te pegan las partículas que andan pululando por el aire)), ya que simplemente al soplar, eliminaba unas y aparecían otras, pero siempre un par de ellas, no más.
La distancia del objetivo con respecto al lápiz, pues como tu dices, con el trípode bien sujeto y la cámara bien sujetita al mismo, a un par de centímetros aproximadamente de la punta del mismo.
Respecto a la diadema, la verdad, se me ocurrió de golpe, al verla en el cesto de mi hija Susana, donde tiene el cepillo, peine y otras 15 diademas de distintos colores y con florecitas y tal.
Me sorprendió gratamente al ver el resultado en la pantalla del Mac, donde me pasó lo mismo que a vos, si bien en este caso la he trabajado un poquito en Photoshop, elevando las luces y el contraste, y aplicando la regla de los tercios.
Si te preguntas por qué no he eliminado ese pelo (que no es más que una pequeña virutita del propio plástico de la diadema), simplemente es para que la gente pueda ver el grado de acercamiento al utilizar esta téncina de «Objetivo Invertido«. Lo idel es que hubiera desaparecido, yo así lo entiendo, pero he querido mantenerla ahí para resaltar dicho detalle.
Por último decirte que efectivamente tienes razón, con muy poquitas cosas, menos de las que la gente se imagina, en casa, sin necesidad de salir fuera a comprar nada, o gastarse dinero en tonterías, se pueden llegar a hacer muchas cosas, incluso algunas buenas. Todo depende mucho del ojo del fotógrafo.
Un saludo y espero esas fotos en tu idea tan estupenda.
La del lápiz me parece mas que genial, tendré que seguir practicando para que me salga una así a mi …..
Pero soy persistente, obcecado, caprichoso y no me va a vencer este tema del macro.
Muchas gracias «Maestro» por tus palabras. Ya sabes que la constancia siempre se lleva al huerto lo que quiera. Utilizando la técnica de «ENSAYO Y ERROR«, no creo que tengas muchos problemas, además cuanto más se practique, en nuestro caso, cuantas más fotografías tiremos, mucho mejor, siempre se aprende algo en cada foto tirada, eso sí, con un cuadernito en la mano y apuntando cómo se ha realizado la misma y que es lo que hemos querido obtener en ella, con esto, a la hora de verla en nuestra pantalla, sabremos si lo hemos conseguido o no y lo más importante, saber el por qué de dichos fallos, así es como se aprende.
Intentaré subir una plantilla que tengo realizada a tal efecto y que siempe va conmigo en un pequeño cuaderno que me he fabricado yo mismo a tal efecto.
Un abrazo y espero también las fotos de Vos en esta idea del amigo «Cid».
Consultar como en: Fotos del mes – La idea http://www.mac-foto.com.ar/?p=9444#es (6.- Esta es la dirección de correo a la cual debéis enviar vuestras fotografías “fotodelmes@mac-foto.com.ar“.)
Yo mande, esperemos que no me las censuren…….
(es solo una batibroma)
¿Dónde enviaeste esas fotos mandadas «Maestro»?
Ahhhhhh, ya las he visto, eres todo un lince en el arte de esconder y camuflar las cosas, ja, ja, ja…..
Las encontraste, gracias por postearlas, es un honor que lo hicieras.
Muchas gracias Hermano
Un solo detalle dijiste «amigo y héroe Batman“ soy un «Super héroe»,
Ya me la creo …..
Ya en serio las dos tienen el encanto y la compresión de los teleobjetivos y lo mejor de ambas, sobre todo la del zorro, esa anulación de la profundidad de campo que obliga al espectador a dirigir la vista directamente al animal, pareciendonos que lo único que importa es él y el camino que lleva, al ser lo único que esta a foco.
En fin que aquí hay nivel….
Gracias como siempre por los halagos amigo estas son las cosas que me hacen dar ganas de agarrar la cámara para seguir aprendiendo de ustedes, soy apenas un novato,
como salieron así …. un poco de ayuda del objetivo con estabilizador de imagen y otro poco estar con una rodilla en tierra, no tenía aún trípode para poder usar, hace muy poco que me compré uno.
Muy buenas a todos.
Dos fotos del «Super Héroe«, realmente estupendas y preciosas en su integridad, por el marco en el cual están tiradas, por el simbolismo de las mismas y por su realización final. Voy al grano y a dar mi opinión, siempre como amigo, OK.
Foto «Cormoranes»
Me gusta mucho en general. La posición de ambas aves, es sencillamente genial, una en el suelo mirando a algo, o más bien parece que le está gritando a alguien, como diciendo (Adónde vaaaaaas), ja, ja, ja…., y el otro llegando, de no se sabe donde, e intentando posarse cerca del amigo.
El primer plano de la orilla, con esas piedrecitas o algas, antes de llegar el agua, me gusta mucho, le da un punto negro, un punto de contraste a toda la imagen.
El agua tiene un oleaje muy tranquilo, que hace que se vean perfectamente esas tres líneas semicirculares que formas las propias «olas», que llegan a la orilla.
En general el color azul, nos da una idea de la «Temperatura de color«, que se acomoda y se adapta perfectamente a lo que parece que hacía esa mañana (frío).
Si tuviera que poner algún pero a la imagen, sería 1º el no tener aplicada la «Regla de los Tercios«, que en este caso, tenían los cormoranes que haber estado en la parte inferior izquierda de la imagen, y 2º yo hubiera eliminado el rincón superior derecho de la misma (se ve un zona como verde), y hubiera quedado todo el fondo con el agua del mar.
Foto «Zorro»
Me gusta mucho por su sencillez, por no tener elementos que efectivamente distraigan al espectador que vea esta foto, ya que sólo se fijará en el zorro, que es de lo que se trata.
Me gusta mucho que el animalito esté mirando hacia la derecha como buscando algo. Pero tiene un punto de tranquilo que me hace pensar que está dándose un paseo por la mañana.
Muy bien la profundidad de campo, que nos permite al mismo tiempo, ver y distinguir al detalle el zorro y la vegetación que le rodea.
Si tuviera que poner algún pero a esta imagen, sería 1º vuelvo a insistir en la aplicación de la «Regla de los Tercios«, en este caso, el zorro tenía que haber estado en la parte inferior izquierda, dejando todo el mayor espacio de la foto, a la zona hacia la cual nos tenemos que imaginar (y eso es lo bonito), que el zorro va a seguir con su paseo matutino, y 2º intentar eliminar esas maderas que aparecen en la parte superior izquierda, que de alguna manera hacen que los ojos del espectador se dirijan hacia ellas, distrayéndonos del motivo principal de la imagen.
En Ambas fotos, fenomenal el asunto de rodilla en tierra.
Un saludo
Puff, no me terminan de asombrar cuanto pueden saber de fotografía (tanto Juan Andres como Joaquin) realmente cada día aprende mas este murciélago que no es mas que un aficionado.
Les agradezco muchisimo el tiempo que se toman en ver mis fotos y ayudarme a mejorar.
Y el zorro ahora tiene un camino por donde ir, sin posibilidad de retorno….
Por cierto en esta ultima ¿no había antes tres vulanillos flotando a modo de hadas en la primera edición de este zorro o me lo he imaginado yo?
Los tres vulanillos desaparecieron gracias a el amigo Juan Andres por mi pedido, no se ha imaginado nada
Quizás no pueda evaluarlas desde el punto de vista de la técnica fotográfica, pero si puedo hacerlo desde lo que me expresan.
Primero que nada me parecen las tres estupendas, incluida la que se asigna su querida esposa, conozco sobre ese tema, jajajaja.
En todos los casos la muestra de la «naturaleza» esta muy presente y en todas ellas la siento realmente captadas con las cámaras, tanto que antes de leer las descripciones mire detenidamente las fotos y creo que casi no necesitabas decirme que había pasado.
En «lo pequeño amarillo» me gusta mucho lo perfectamente en foco de las flores y la claridad de los colores.
Después me dice que NO tiene pulso y uso los 105 de la lente para acercar las flores de esa manera y poder hacer foco.
La verdad es que me están dando ganas a los dos de pedirles que suban otras tres mas cada uno
así sigo regocijando la vista.
Respecto al asunto de enviar alguna que otra foto más, sería un honor para mí y seguro que para el amigo Joaquín, pero me gustaría ser un «plomo» con este tema y es no superar dicha cantidad de 2 ó 3 fotos por persona. Los motivos:
1.- Si al final llegamos a ser muchos los que se animen a esta idea y otras futuras, sería un poco engorroso que cada uno pudiera mandar 3, 5, 8… fotos, siendo seguramente todas ellas estupendas y formidables, pero creo que el post se haría eterno y se convertiría en algo interminable y difícil de verse en su integridad.
Si como digo esto llegara a buen puerto y la cosa aumentara y tuviera una acogida más que buena, el planteamiento sería crear una cuenta anexa en FLCKR y en PICASSA y subir todas las imágenes de todos los usuarios y participantes a este evento y a los futuros, de tal forma que funcionara el post como una galería de exposición de fotos de todos.
Cada vez que termine un mes, insertaré una galería en el mismo post con todas las fotografías que han participado en ese mes.
2.- Este es el motivo que más me lleva a dejaros estas palabras, el enviar sólo 2 ó 3 fotos, conlleva que nosotros mismos, tengamos que seleccionar, rebuscar, decidir,…. en definitiva, ser nuestro propio jurado, antes de mandar dichas fotografías para ser expuestas.
Este trabajo es francamente difícil, ya que como todos sabemos, nosotros mismo somos nuestros peores aliados y por lo tanto, el obligarnos a tener que escoger 2 ó 3 fotos es algo que nos ayuda a mejorar.
Un saludo a todos
Totalmente de acuerdo, con Juan Andres, así ya vamos pensando las dos o tres del mes que viene.
Y como decían los antiguos profesionales, y creo que juanandresrv en alguno de sus post tambien, haz muchas muchas fotos, enseña pocas(darás la impresión de ser mucho mejor fotógrafo y no aburrirás a tus conocidos).
Tuya es la idea amigo «CID», por lo tanto, tú mandas.
Si me permites un consejo, esperaría hasta la última semana de cada uno de los meses, para proponer al personal el nuevo tema para las fotos del mes siguiente (en este caso febrero), así tenemos esa semanita para pensar, si tenemos algunas relacionadas con el tema en cuestión o si nos lanzamos a realizar algunas para tal fin.
Sólo es una opinión, nunca un consejo, no soy quien para darlos.
Queridos amigos.!.. estoy muy asombrado por lo que acabo de ver..! sencillamente «EXTRAORDINARIO», el material publicado, tanto el de Juanandres, Joaquin y su esposa y mi gran amigo Batman, son «geniales»… No tendria cara para objetar estas muestras, solo que el ojo «clinico» de Juanandres, aporta algo que yo trato de respetar muchisimo: «La regla de los tercios».
Bueno yo mande un par, asi que estare esperando que pase por este «gran control de calidad-amigo», para mi sera un placer..!
Les mando un gran abrazo, y nuevamente, felicitaciones!
Marcelo Claure.-
Muy buenas Marcelo.
Antes de nada, quiero agradecerte tus palabras y tu aportación y ayuda en esta idea del amigo «Cid». Ya sabes que cuantos más seamos, mejor nos lo pasaremos y mucho más aprenderemos todos de todos.
En cuanto tenga un pelín de tiempo (difícil para mí los fines de semana con mis dos llaveros colgados siempre encima), las subo y nos damos el gustazo de verlas y comentarlas. Para nosotros también será un auténtico placer, no lo dudes.
Un saludo y gracias otra vez Marcelo.
Buenas fotos Marcelo, las dos fotografías tienen la fuerza del reportaje, no tengo dudas de que esa «Pava Labrada» en concreto, que sacaste en primer plato te llamo la atención, eso lo refleja tu foto. Y que el puesto o la tienda era de esos en los que casi no hay sitio para poner los pies (es lo que me dice la de «Mates»).
Me he permitido el atrevimiento de remirar o reencuadrar esa magnifica pieza ¿Que te parece?, he quitado lo que mi ojo (el sano, el otro no ve na) me decía que sobraba que descentraba mi atención, ese hueco del estante inferior.
Me encantaron Marcelo, estas no las habías mostrado, aguante el Puerto de Frutos que nos da para sacar fotos todo el tiempo.
Me gusta mucho la pava con un excelente enfoque y un fondo que la realza.
Gracias por enviar la fotos para que todos podamos admirarlas.
Muchas gracias por sus halagos.! ..y muy acertado Cid, el reencuadre surtiò efecto, «gracias»…me encanta esto de mostrar y mirar fotos, y a su vez aprender!!!.. de la manos de amigos!!
Un gran abrazo, y hasta la proxima!!
Muy buenas a todos.
Tres fotografías realmente estupendas Joaquín, tanto las dos tuyas, como la de su queridísima esposa, la cual tiene dotes para ser fotógrafa. Voy a dar mi opinión, siempre como amigo, OK.
Foto “Colores y Piedra”
Estupenda foto, en la que vemos que la «Regla de los Tercios», a mi juicio, está bien realizada, al colocar esa zona Marrón-Rojiza o de color del óxido, en la parte derecha de la imagen, con una zona de mancha mayor en el margen superior.
En contraposición a ella, tenemos unos pequeños marros, los cuales nos llaman la atención, pero no le resta fuerza a esa zona anteriormente descrita.
Si tengo que ponerle algún pero a esta imagen, es el no haberla editado (trabajado) un pelín, antes de exponerla. Con unos pequeños ajustes de niveles, contraste y algo en la saturación del color, obtendríamos algo distinto (Pasar con el puntero del ratón encima de la imagen original expuesta en la entrada). Me he permitdo hacer unas correcciones para que podáis ver la diferencia.
Foto «Lo pequeño amarillo»
Si bien esta imagen me recuerda la Natrualeza propiamente dicha, como muy bien nos comentaba nuestro Súper Héroe «Batman«, tengo que decir bien poco en contra de la misma, ya que me parece que está realmente bien en todo su conjunto, pero como siempre, me gustaría hacer unas pequeñas matizaciones.
Esos brotes de color verde, que aparecen en la parte derecha de la fotografía, deberían haber desaparecido sin más. Igualmente esa pequeña ramita seca, sí esa, la que está detrás de las florecillas amarillas, también deberían haber corrido la misma suerte. Fijaros como funciona la Regla de los Tercios, es increible, pero no he podido evitarlo y mis ojos se han posado, solitos ellos, en esa ramita con las flores secas, llevándose toda mi atención nada más ver la imagen, lo siento seguramente es deformación profesional.
Estos inconvenientes, se podrían haber evitado, si hubieramos puesto un poquito más de atención a esa fenomenal pantalla LCD de 3» con la que cuenta la cámara Nikon D90. Es así de fácil, siempre y cuando el tiempo no nos oblige a lo contrario, claro está. Además con otro poquito de edición con Adobe Photoshop o mejor aún, con Adobe Photoshop Ligtroom, se podría haber eliminado también ese tinte de color verde que tiene la imagen. Es muy posible que muchos de vosotros no os hayáis fijado en ello, pero si pasáis el puntero del ratón encima de la fotografía original que nuestro amigo Joaquín nos dejó en esta entrada, veréis lo que os estoy diciendo.
Ahora sí tenemos esos colores rojizos del resto de la imagen. Quiero que os fijéis en esas pequeñas pepitas de color rojo, que aparecen en primer plano, pero no aparecen de igual manera en el fondo de la foto,a que no?. Pero en la imagen que me he atrevido (sin tu permiso amigo CID), a retocar un poco, sí las tenemos ahora verdad?. Fijaros incluso en la roca y el musgo, e incluso esos brotes verdes que nos sobran.
Foto «Una habitación con vistas»
Esta imagen es formidable, preciosa bajo mi punto de vista, bonita, bien compuesta y bien en el encuadre, pero con algunas cosas a mejorar.
Primero, la imagen está demasiado clara, tiene unos tonos y un tinte verdoso en toda la foto e incluso llega a estar en algunos casos como velada (como si hubiera humo o niebla en el ambiente). El cielo tiene poca fuerza y el arcoiris, aunque nos llame la atención, no llega a realizar su trabajo, que es llevarse todo el protagonismo.
A costa de perder en algunas zonas de la imagen el color verde (sobre todo en la parte superior izquierda), he modificado un poco los valores de la fotografía y he conseguido lo que podéis ver si pasáis con el puntero del ratón encima de la imagen original presentada en esta entrada.
Lo siento amigo Joaquín no he podido resistirme a realizar tales cambios para, de esta forma, poder ofrecer y demostrar a todos vosotros, de la mejor manera posible, el por qué de mis reflexiones.
Deciros que todos los retoques y modificaciones efectuadas en las fotografías las he realizado de forma rápida y un poco «a saco«, sin demasiada precisión y sin una pulcritud extrema, por lo tanto podéis haceros una ligera idea de lo que realmente podríamos hacer si con una fotografía y de forma concienzuda la trabajásemos sin descanso, que es lo que realmente hacen los fotógrafos profesionales cuando editan una imagen concreta.
De cualquier manera Joaquín y esposa, son tres fotografías estupendas.
Un saludo
– Doña Jimena dice que le gustan los cambios pero que la foto, foto, es la que tiro ella, que lo otro es…..otra cosa.
+ Chapo con la «Pava labrada», le has hecho un retrato.
Cuenta con ello Joaquín, dame un par de días que suba otras cosas y posteo el «COMO SE HIZO«, te gusta el título?.
Un saludo y gracias por tu comentario, me alegra mucho que te gusten los cambios aplicados.
Muy buenas fotografías Marcelo. Además son llamativas, curiosas y diferentes, por lo menos para todos aquellos que no conozcamos bien las costumbres de Argentina. Es muy agradable saber cosas de otras culturas. Bueno pues voy a postear mi opinión respecto a las mismas, espero que las recibas como lo que son, pensamientos en voz alta de un amigo aficionado a la fotografía, como lo es Vos.
Foto «Mates artesanales»
Esta imagen es bonita por sí sola y me llama mucho la atención, la cantidad de recipientes «Mates» que hay, y aunque la imagen no tiene nada que objetar, sí podemos llegar a una par de conclusiones.
La primera es la «Profundidad de campo«. Tenemos una imagen muy clara en las primeras «Mates«, pero paulatinamente conforme nos vamos adentrando en la fotografía, todas ellas pierden detalle y enfoque. Comento esto porque no sé, si realmente hiciste este tipo de enfoque selectivo o simplemente utilizaste un diafragma (f5.0), si hubiésemos utilizado un diafragma más cerrado, por ejemplo un (f.11), seguro que tendríamos todas las «Mates» igual de enfocadas y con el mismo detalle.
La segunda cuestión, ¿utilizas un «Balance de Blancos» manual o automático?, te comento esto porque creo que no lo tienes muy bien calibrado, ya que los blancos puros, como la tela que aparece en la parte inferior izquierda de la fotografía no llega a ser nunca blanca y sí tiene un claro tinte gris-azulado.
Al igual que con las fotos del amigo Joaquín, me he permitido hacerle un par de retoques para que veas el cambio efectuado con un poco de enfoque, una pequeñísima corrección selectiva de color y una modificación del contraste.
Foto «Pava Labrada»
En esta imagen he sido más bruto todavía que el amigo «Cid«, y por enredar un poco más de la cuenta, he intentado hacer algo que, auqnue no lo parezca, si se hace como se debe hacer, lleva bastante tiempo, yo lo he realizado en 15 minutos aproximadamente y por lo tanto el resultado no es el más indicado, pero he querido dejarlo como muestra.
Lo primero de la fotografía es, evidentemente que tenemos elementos sobrantes (tanto en la parte derecha como en la parte inferior de la misma), elementos que nos distraen muchísimo la atención y que le restas muchísima importancia al elemento principal de la foto, la propia «Pava Labrada«. Igual si le hubieramos preguntado al dependiente de la tienda, si podríamos apartar un momento la otra «Pava Labrada«, nos hubiera quedado de lujo la foto (tenemos a veces que ser más echados para adelante, un poco más de carillas, educadamente por supuesto), mirar esta entrada «Aprender a ser fotógrafo II«.
Lo segundo es que nuestra imagen no está totalmente centrada y nivelada, y por lo tanto hay que hacerlo para que nuestra composición no se vea distorsionada.
Y tercero y último, son los brillos de la propia «Pava Labrada«, los cuales están un poco como apagados, si bien en el retoque personal que le he practicado son un poco exagerados, he decidido hacerlo así para que se vea bien la diferencia de brillos y tonos. Si os fijáis cuando paséis el puntero del ratón por encima de la imagen, parece que funciona como un espejo y refleja mejor los detalles en ella misma.
Al ser evaluada por mi parte esta imagen como si de un retrato se tratase, no he considerado necesario aplicar la famosísima ya «Relga de los Tercios«, que es este caso, no veo motivo alguno para hacerlo.
Marcelo son dos grandes fotografías, las cuales esperemos sean las primeras, pero nunca las últimas, de un gran número de ellas a recibir este año 2012.
Un saludo
Pues encantado de participar aquí
Todos los comentarios serán bien acogidos, espero que podamos tener entretenidas charlas fotográficas.
Un saludo.
Todo un placer el verte por aquí Alfonso. Esperamos todos estar a la altura y efectivamente, tener esas charlas fotográficas donde aprendamos todos de todos.
Un abrazo
Es un placer contar contigo y tus fotografías, me gustan todas, en especial «El Trono que nos espera«, con su gran cantidad de grises y el ángulo de la toma, que hace que el sillón en el vertedero, parezca un trono de verdad, reforzando esta idea la pared de detrás a modo de gran mapa en el salón del reino.
Estimado Alfonso.
Primero que nada BIENVENIDO.
Soy apenas un aficionado y no puedo evaluar tus fotos desde la técnica, sí puedo decirte que las dos primeras no necesitan explicación, muestran a las claras, con solo el título, su significado y creo que aún sin él, tienen todo el simbolismo necesario, que sólo se ven en una «obra de arte» como son estas dos, para mi manera de verlas.
En cuanto a la de la «bici«, son esas fotos que me encantaría haber disparado yo, me encanta el contraste del azul del piloto contra el verde del bosque.
Realmente te felicito y espero poder aprender mucho de tus fotos y comentarios.
Muchisimas gracias por la acogida
Este es solo el principio de lo que será un aprendizaje recíproco y unas interesantes charlas.
Salu2
Hola a todos.
Después de unos días ajetreados y una vez cumplidas algunas peticiones, voy a realizar mi comentario sobre las fotografías de mi buen amigo Alfonso. Si bien no tengo nada que objetar sobre las mismas, solamente hay que verlas para darse cuenta que son realmente estupendas, por muchas razones, su composición, su realización, la técnica utilizada en la misma, etc…. sí me voy a mojar realizando mi comentario, pero de forma distinta. Me explico:
Como todos sabéis soy un gran aficionado a Photoshop y desde este foro, quiero hacer una llamada de atención a todos esos amigos fotógrafos o aficionados como yo a la fotografía, para que saquen ese animal creativo que llevan dentro y practiquen sin miedo, una y otra vez, hasta que salga y se obtengan aquellos resultados esperados. Vamos a ver esto mejor con mis palabras:
Foto «El Trono que nos espera»
Esta fotografía es realmente fantástica, si bien nos informaba nuestro amigo Alfonso, que él se encontró la composición tal cual la vemos, es como mágica. Seguramente a ninguno de nosotros se nos hubiera ocurrido la idea (en un basurero, escombrera, …), de ensuciarnos las manos y colocar ese sillón, encima de todo ese montón de escombro y suciedad, y después, movernos de un lado a otro hasta ver esa foto que SÍ consiguió ver Alfonso. Pues bien, a esta fotografía, ya procesada totalmente en Adobe Lightroom, con una aplicación de la «Regla de los Tercios» magistral, dando la importancia al «Trono» que se merece, siempre en la parte superior de la imagen, pues bien, solamente me ha apetecido, sin el consentimiento del autor, realizarle unos pequeños ajustes, parecidos a los que se aplican para hacer una imagen HDR.
Al igual que en los casos anteriores, solamente tenéis que pasar la punta del ratón por encima de la imagen para ver los cambios que he efectuado, todos ellos muy sutiles, pero apreciables, sobre todo en el fondo de la pared y en los propios escombros.
Tengo que reconocer, que en la parte inferior del sillón, he perdido detalles, pero no me ha importado mucho, al ver el efecto final del conjunto entero. ¿Qué os parece?.
Foto «Crónicas de otoño»
Con esta imagen doy más a entender lo que os comentaba al principio sobre el aspecto CREATIVO. Podéis ver que la imaginación de Alfonso, es total, tanto por los elementos utilizados en la imagen, como por ejemplo la máquina de escribir antigua, que alguno de nosotros podía tener en casa también, pero las hojas de Otoño, hay que bajar a la calle o irse al campo a buscarla y traerlas a casa y posteriormente seleccionarlas……
Sobre la composición de la imagen, os habéis preguntado el por qué de hacerla a medio lado y no hacerla totalmente entera, eso es ser fotógrafo, eso es ser creativo, tener claras las cosas y hacer esas fotos, que seguramente, muchísima gente, ni se les hubiera pasado por la cabeza (siempre habrá alguien que nos diga eso de, por qué no hiciste la foto como Dios manda), es un clásico. Tenemos que huir de esos formalismos y estereotipos fotográficos, ganaremos mucho si comenzamos ha hacerlo.
Bueno que me desvío, en esta imagen, he aportado mi granito de creatividad, no haciendo nada de nada en la foto, sino, solamente añadirle un punto de «Color de Otoño«. Tener en cuenta que la aplicación de la «Regla de los Tercios» en esta imagen es también total, teniendo el elemento que define la misma, en las dos terceras partes de la fotografía, es decir «LAS HOJAS DE OTOÑO«. De ahí el colocar un toque de color en una de ella. ¿Qué os parece el aporte?
Foto «DH»
En esta imagen, vuelvo a poner de manifiesto lo comentado al principio de este comentario, el aspecto creativo. Estos cambios aquí realizados, podéis verlos de igual manera en un post, de los primeros que hicimos en este foro «Desenfoque con Zoom«, el cual gustó bastante y que resulta muy fácil de hacer.
Con estos cambios realizados, la imagen no es que pierda o gane algo, tened en cuenta que con ellos, perdemos todos los detalles de la misma, incluso muchos del propio ciclista, fijaros en el suelo del bosque, el cielo, los árboles, los arbustos, todo ello se ha perdido de forma total y no contamos con ningún detalle de los mismos, pero el efecto de velocidad conseguido es lo único que me importaba, dándole a nuestro amigo el ciclista, más velocidad que la que realmente llevaría en realidad.
Como podéis ver, con unos simples cambios, todo puede volver a empezar, como el anuncio del iPhone 4 (si bien en este caso, los cambios internos añadidos son enormes). De tal manera que desde aquí os animo, de verdad, a modificar, trabajar, probar (por favor, siempre con una pulcritud exquisita, un intentar mejorar la imagen por encima de cualquier cosa y si es posible un mínimo de gusto por la fotografía), pensando siempre y poniéndonos siempre en el lugar de SI FUERA ESA FOTOGRAFÍA NUESTRA, es decir, haciendo las cosas con un poco de cordura y no destrozar un trabajo que no es nuestro.
Alfonso, he realizado estos cambios, sin contar con tu permiso previo, los cuales, espero que sean de tu agrado y no te molesten.
Una cosa antes de finalizar este pedazo de testamento en el cual se ha convertido lo que supuestamente debería haber sido un comentario. No quisiera ofender a nadie, al instar a los visitantes a este foro, a realizar todo lo aquí expuesto. Por qué digo esto, pues porque hay muchos fotógrafos que odian el asunto de Photoshop y piensan que todas aquellas personas que lo utilizan o se ayudad de él para mejorar una imagen, no deberían hacerlo. Yo no soy de esa opinión si bien sabéis todos, que siempre he dicho que «El Fotógrafo Nace«, pero creo que también que «El Fotógrafo se Hace«, estudiando, probando, mirando, aprendiendo, fijándose, fallando, acertando,…..
Por lo tanto todo lo aquí expuesto es una opinión personal de un servidor y nunca una máxima.
Un saludo a todos
“El Fotógrafo se Hace“, estudiando, probando, mirando, aprendiendo, fijándose, fallando, acertando,…..
Muy de acuerdo, igual hay alguna «magia» que no todos tenemos y que convierte una «foto» en una «obra de arte» y pasas de ser «Fotógrafo» a «Artista».
Amigo mío, tienes toda la razón en eso, pero creeme, «eso», precisamente «eso», solamente la tienen unos privilegiados, que al final y por «eso», son artistas y el resto de mortales no lo son.
Un saludo
Yo siempre he pensado que la edición en la fotografía digital (que es la que me toca) ha de ser como un truco de magia, en la que si se ve el truco pierde la gracia, pero hay muchas veces que las fotografias piden procesados mas agresivos o darles una vuelta de tuerca con la edición.
En el caso de las ediciones de Juan Andrés sobre las fotos de un servidor me gusta especialmente la hecha sobre el «trono» ya que dramatiza y da fuerza a la imagen (aunque creo que yo no la hubiera llevado hasta ahi seguramente si tengo otra versión algo mas «negra»).
Los efectos de blanco y negro parcial son muy socorridos para reforzar el mensaje en ciertas fotografías, lo uso muy a menudo, en el caso de esta foto en la que lo has aplicado creo que le va muy bien.
La edición de la foto DH creo que sería muy válida por ejemplo para un cartel de una carrera de bicis, pero en el mundillo de este deporte se llevan ediciones poco agresivas en las que paisaje,piloto y montura han de verse (habitualmente) bien…si bien es cierto que es muy comun ver efectos de barrido y zooming, aunque yo personalmente por la forma de trabajo no me prodigo mucho con ellos. Tb hay otra linea muy clara en este tipo de fotografía que son contraluces en atardeceres dando mas importancia al paisaje y siluteando al piloto.
En cuanto a si el fotografo nace o se hace…creo que ambas son válidas. Si bien se «hace» por el proceso de aprendizaje que conlleva también «nace» por que la mirada o el saber «artístico» (si bien es entrenable) se tiene o no se tiene y quizás sea esto lo que destaque a los génios en cualquiera de los campos.
Salu2
Antes de nada, darte las gracias por tus palabras y por no estar molesto por esos pequeños cambios «CRETIVOS» que he practicado a tus fotografías, las cuales estaban previamente procesadas por tí, para que quedaran como tú querías que quedasen.
Estoy totalmente de acuerdo contigo en todo lo que dices Alfonso, tanto en los apuntes que haces sobre las fotografías, como el asunto eterno de si se hace o se nace, si bien es cierto que todo es moldeable y maleable, que son dos cosas muy distintas.
Lo que es cierto, es simplemente que la persona que tiene esa gracia, tiene todas las papeletas para convertirse en un magnífico fotógrafo o un increible genio de este arte, si bien al final no todos son realmene entendidos y valorados como se merecen.
Un saludo Alfonso y gracias por el comentario.
Hola a todos y enhorabuena por las fotos a todos.
Llevo semanas desconectado y espero ponerme al día con todo lo publicado.
Entre todas las fotos me llama la atención:
CORMORANES: Me gusta la textura del mar y la temperatura de color, da la sensación de frio y día ventoso. Creo que la foto de Naturaleza es muy complicada por que los «bichos» no ponen demasiado de su parte para posar.La única pega sería el encuadre, pero creo que difícil que el cormorán repita el vuelo y se coloque en el sitio. Me gustaría saber la velocidad de obturación.
EL TRONO QUE NOS ESPERA: El señor Alfonso demuestra tener un ojo muy creativo, excelente!! Creo que como dice el mismo, tal vez se eche en falta algo mas de negro y blanco. ¿Tal vez un revelado digital en cuadritono (pasar al B/N en canales de tintas planas) con el CS5? ¿No se si me explico o digo una barbaridad?
CRONICAS DE OTOÑO: Chapo!! Me quito el sombrero!!! Me entusiasma la idea de las hojas en la máquina de escribir. La verdad, no tengo objeciones.
COLORE Y PIEDRAS: Me atrae esta foto por la textura y las lineas, creo que es una gran foto.
Lara tiene una visión fotográfica muy buena (en mi humilde opinión). Y demuestra que no es necesario un equipo «sofisticado» para una excelente foto. Muy buen ojo.
Por mi parte, aunque me queda mucho que aprender, intentare colgar alguna foto.
Espero estar a la altura.
Un saludo… y estoy impaciente por ver las del próximo mes.
Saludos Amigo, me alegra verlo de nuevo por estos lares.
Realmente como dice mi amigo El CID, lo importante no es la cámara sino el ojo del fotógrafo.
Te felicito realmente me encanta la «iphonefoto» realmente no parece sacada con ese aparatito.
Muy buenas amigo «Knario» nos alegra muchísimo volver a verte por aquí.
No te preocupes, algunos como este servidor que escribe, ha tenido un mes de enero, que mejor olvidar, y las entradas y aportaciones personales al mismo, han sido muy escasas, falta de tiempo, demasiado trabajo, cosas pendientes, eventos personales, grhhhrrrrrr, demasiadas cosas al mismo tiempo. Pero todo poco a poco se soluciona y volveremos a la carga, sin duda.
Decirte que tus comentarios sobre las fotografías, son todos muy acertados y tomado nota de los mismo para nuestro aprendizaje personal. Repecto a la imagen del «Trono que nos espera«, eso quizás debería contestarte mejor nuestro amigo «Alfonso«, pero decirte de antemano, que él ya había procesado totalmente esa imagen en Photoshop CS5 y Lightroom, dejándola como la ves, por lo que pienso que es así exactamente como ha querido dejarla. Yo también he visto la misma idea que la tuya y me atreví a aumentar un poco más esos contrastes del B/N, me gustaba con un poco más de contraste.
Por último, si te animas, aquí estamos para lo que necesites y si este mes no es posible, pues para el mes de Febrero, seguro que nos esperan nuevas fotografías de nuestros amigos, a cual más interesante.
Contamos contigo en la próxima convocatoria.
Un saludo
Lo del teléfono no me sorprende nada, no ya por que es un pedazo de aparato, si no por que he visto fotografias sacadas con una caja de zapatos y agujero por objetivo, que son buenísimas, ya que pienso que si el medio importa, el ojo y la intención del fotógrafo/artista es más importante.
Bueno, bueno, bueno. Dicho y hecho, sí señor.
Nos alegra muchísimo a todos que enviaras una fotografía tuya para verla y así tener más amigos con los que comentar cosas y aprender juntos.
Estupenda imagen, bien bonita y con un contraste estupendo. Y aún dices que es un móvil normalizo, jo, jo, jo, ya me gustaría a mí contar con un aparatito como ese en lugar del motorola que tengo.
Estupenda la composición, muy bien aplicada la Regla de los Tercios, en la cual podemos comprobar como el elemento principal de la imagen (para mí las hojas de color ocre), nos llaman poderosamente la atención sobre el resto de elementos de la foto. Además contamos con un fondo blanco de la nieve y unas hojas de color amarillo, que llenan nuestra fotografía por completo.
El tronco del árbol también está perfectamente cortado, ya que podemos seguir, intuir, acompañar con nuestra imaginación el principio y el final seguido del mismo.
Buen enfoque de la misma, con una profundidad de campo también asombrosa para ser una imagen realizada con una móvil. En fin, más no se puede pedir.
Estupenda imagen amigo «Knario», esperamos contar con muchas más en todas las siguientes convocatorias de este año tan apasionante que nos espera.
Un saludo
Hola Daniel.
Gracias por colaborar con todos nosotros en esta idea del amigo «Joaquín» y por permitirnos el placer de ver tus fotografías y la oportunidad de opiniar sobre ellas.
Foto «Colibrí 1»
No tengo que decir lo afortunado que eres, si en el patio de tu propia casa, tienes la posibilidad de fotografiar animales tan maravillosos como es el Colibrí, todo un lujo, por lo menos para mí lo sería sin duda. Bien, dicho esto, la imagen es preciosa, con una aplicación de la «Regla de los Tercios» correcta, colocándonos en primer plano a nuestro amigo y en una posición más que ventajosa a nuestros ojos, pero si me permites, un par de cosas:
1ª Son mis ojos, o tengo la sensación de que la imagen no está totalmente nítida o digamos perfectamente enfocada en el cuerpecito del colibrí, me da esa sensación y hace que me pierda un poco en su nitidez.
2ª Como consecuencia de eso, mis ojos se me van mucho al color tan extraordinario que tienen eas hojas del fondo, de colores muy vivos en verde, naranja y un poco amarillo. Si bien la profundidad de campo es correcta, yo hubiera optado incluso por utilizar una apertura de diafragma aún mayor, es decir, hubiera utilizado «f7» o incluso «f5.6«, que en estos pimerísimos primero planos funcionan de miedo y hacen que nuestro fondo quede totalmente difuminado y desenfocado. Con esto seguramente hubieramos conseguido que fuera nuestro amigo el colibrí, el único protagonista de la fotografía, como seguramente así lo ha querido nuestro amigo «Daniel«, pero quiero recalcar esto, es mi opinión personal, como siempre y no tiene, ni por asomo, que ser la correcta, ni mucho menos, pero mis ojos se me van demasiado a esas hojas de colores.
Foto «Colibrí 2»
Con respecto a esta otra fotografía, tengo que decir lo contrario que la anterior. Nuestro amigo el colibrí, está perfectamente enfocado, fijaros en las uñitas de sus patas, se ven perfectas, el plumaje de su cuerpo, el ojo…. es absolutamente nítido.
La pose en la cual nuestro amigo «Daniel» ha «pillado» al pájaro, no podía ser mejor. Sus alas abiertas totalmente, que en lugar de dos, parace que son una, con la cola totalmente extendida, patitas recogidas,…. perecto.
Además el color rojo que le proporciona esa flor a toda la imagen, es genial, ya que toda la fotografía tiene colores verdes, toda ella está llena de él, menos esa parte, que nos lleva a mirarla por su llamativo tinte rojo, y no hace otra cosa que guiarnos nuestra vista y llevarla de forma casi automática, hacia el pico del colibrí y por ende, a verlo en su totalidad volando.
Si tengo que poner algún pero a la imagen, son esas pequeñas zonas blanquecinas, tanto en la parte superior izquierda, como en la parte inferior izquierda de la imagen, las cuales se podrían haber disimulado seguramente en la edición de la fotografía (Lightroom), dándole un tono similar al fondo, ese verde azulado.
Fantásticas foto Daniel. Me gusta sobremanera la segunda.
¡Menudas fotos!, ambas impresionantes, muy bien tomadas y muy bien trabajadas, los colores geniales y el poder congelar las alas del colibri en esa posición, no solo requiere suerte sino tambien horas de espera cámara en mano.
P.D.: Dice mi señora «Doña Jimena» que las fotos son preciosas, pero que ella lo que quiere es un patio como ese en nuestra casa. (en el mio de vez en cuando aparecen avispas)
Hola Daniel Balarezo, Bienvenido.
Me resulta impresionante las fotos de naturaleza, como ya he comentado alguna vez, por la dificultad que conlleva tomar la foto en el momento justo. Pues con las velocidad de un colibri, imagino que aun más complicado.
Que envidia, tener jardín y que los colibríes vuelen a sus anchas por el. Y yo aquí en Madrid mirando como intentan sobrevivir mis geranios al frío invernal en mi balconcito. je!
En un principio impacta la saturación de los colores, como resistir a ello viendo el colorido de esas aves. Excelente, creo que las fotos se prestan y lo piden. Me gusta en ambas fotos.
El otro aspecto que llama la atención es el desenfoque, que en la primera foto recuerda a las fotos de Michael Orton en el aspecto de parecer, un poco, a un cuento o similar. Fue mi primera impresión. ¿El desenfoque es realizado en procesado posterior?
Otra cuestión que me surge; ¿El objetivo tiene Estabilizador?
Me gustan mucho sus fotos y espero que exponga alguna más en sucesivas ocasiones.
Que tal… un gusto poder compartir mis fotos… todas las críticas y los comentarios son bienvenidos!… quisiera decir que pese a que trabajo en la industria de la Comunicación Audiovisual recién hace como año y medio la fotografía se ha convertido en una de mis pasiones… tuve el acceso a la 7D y pues de ahí me vengo equipando de a poquito, practicando y mirando tutoriales cada vez que puedo…
Con respecto a las fotos… los colibríes viven en la casa de mi vecino, pero vienen a alimentarse a mi patio, son varios y pues sí, es una maravilla observarlos…
En Colibrí 1, y según lo que me doy cuenta con los datos EXIF, creo que no estuve muy alerta a los settings de la cámara… es como que vi que el colibrí estaba «posando» y aproveché para tomar la foto sin prestar mucha atención… y obvio que pudo hacerse un mejor trabajo con un poco más de conciencia en los aspectos técnicos…
En Colibrí 2 si hubo un trabajo más a conciencia… con varias pruebas y tratando de encontrar el momento exacto… estos pájaros se mueven muy rápido y hay que estar a la caza de las mejores composiciones y tener algo de suerte…
Trataré de mejorar el trabajo en Photoshop en los detalles de finalización de las fotos… como los que mencionas…
Muchas Gracias, saludos.
Todo un gusto también para nosotros verte nuevamente por aquí Daniel.
Será para todos, un auténtico placer, el poder observar tus futuras fotografías, las cuales, sin duda serán tan estupendas como las dos primeras expuestas en este foro.
Gracias por compartirlas con todos estos amigos, aficionados a la fotografía.
Un saludo.
Hola amigo Daniel, me parecen estupendas ambas fotos y no puedo ser objetivo ya que me apasionan las fotos de la naturaleza.
El enfoque y los colores de la segunda me parecen impresionantes, se nota tu ojo de fotógrafo.
Bienvenido y que disfrutes de la pagina.
Muchas gracias por los comentarios amigos… respondiendo a sus preguntas… las fotografías si tienen un proceso posterior en el desenfoque… y el objetivo no tiene estabilizador…
Saludos.