¿Se termina el año y no has expuesto esa foto tan buena?
Bueno pues ya estamos en diciembre y casi sin darnos cuenta llevamos un año de «Fotos del Mes«. Un año, con sus doce meses y sus doce propuestas fotográficas, propuestas con mayor o menor acogida por parte de los que nos siguen y se atreven a exponer sus pequeñas obras de arte, unas con pocas imagenes y otras que han recibido un aluvión de fotografías, que han hecho trabajar de lo lindo a nuestro Maestro Juanandresrv y a nuestro espirituinquietodiseñadoryarreglalotodo Batman, todo ello con mucho cariño y con mucha ilusión, cumpliendo siempre la máxima que nos planteamos al principio de esta aventura, la de CREAR Y APRENDER ENTRE AMIGOS, DIVIRTIENDONOS.
Pues siguiendo esta filosofía y especialmente encaminada a esos seguidores que no se atreven a dar ese paso y mostrar su arte. Este mes, el último del año, propongo que expongáis cualquier foto que no pudiera entrar en las once convocatorias anteriores, bien porque no considerasteis que encajaba en los temas del propuestos, bien porque no llegara a tiempo o no os decidierais a mandarla.
No tendréis queja, que esta vez sí que es fácil. Esta vez no vale la escusa de “Claro es que yo…. tengo una foto, que no se sí…. pero se me paso el tema… y…”
P.D.: (los que me conocen dicen que yo hablo en posdatas). Aprovecho para ser el primero en desearos lo mejor para el año que viene y una muy Feliz Navidad a todos (como este post esta activo todo el mes pues, eso…..).
Mandadnos vuestras fotos:
LA PESTAÑA «DIMENSIONES»
Y para facilitar la tarea de subir vuestras imágenes podéis rellenar los siguientes datos y adjuntarlos con la imagen en:
LA PESTAÑA «DATOS EXIF»
1.- El envío de las imágenes se realizará en formato (jpg).
2.- Tamaño máximo foto Horizontal será de (650 x 500 pixeles).
3.- Tamaño máximo foto Vertical será de (470 x 700 pixeles).
4.- La resolución de cada fotografía será de (100 ppp).
Remitiéndolas a: “Esta dirección de correo“.
Pie de foto: (título, descripción, qué pensaste, historia del lugar u objeto, etc..)
Localización:
DATOS EXIF:
Cámara:
Óptica:
Programa de exposición:
Apertura de diafragma:
Tiempo de exposición:
Flash:
Longitud focal:
Sensibilidad ISO:
Modalidad de medición:
Balance de blancos:
Calidad del archivo:
Procesado:
Trípode:
Fecha:
Hora:
No es necesario rellenar todos datos, solo los que creas que son interesantes para el resto de amigos o que puedan servir para ayudarte o ayudar a otros a mejorar en la fotografía.
Otra más entonces.
by juanandresrv
Datos Exif
Cámara: Canon 40D Óptica: Canon 55-250mm f-4,5-5.6 EF IS Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: f/5.7 Tiempo de exposición: 1/400 seg Flash: No Longitud focal: 250mm Sensibilidad ISO: 100 Modalidad de medición: Diseño Balance de blancos: Automático Calidad del archivo: RAW Procesado: CS4 Trípode: NO Fecha: 25-03-2012 Hora:15:07
Pie de foto: «Resina»
Descripción: Estas fotografía, al igual que la anterior, está realizada en el mismo sitio y lugar, pero tirada la toma a una ramita de un pequeño arbolito que tienen sembrado mis padres. Como os decía en la anterior foto, el calor era tremendo y prueba de ello, es la resina que está soltando la rama del árbol, donde se notan las gotitas de la misma apelmazadas unas contra otras.
Está un pelín descentrado el centro de foco, quedando la rama en su parte derecha fuera del mismo, pero el fondo difuminado, con la flor en primer plano me ha gustado bastante y hace que no se me pierda tanto la vista en esa fuga de foco ghrrrrrr…. tenía que haberlo visto antes.
Localización: Charca del Cura, Alcuéscar, Cáceres, España.
Una más antes de acabe el año.
by juanandresrv
Datos Exif
Cámara: Canon 40D Óptica: Canon 55-250mm f-4,5-5.6 EF IS Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: f/5,7 Tiempo de exposición: 1/256 seg Flash: No Longitud focal: 250mm Sensibilidad ISO: 100 Modalidad de medición: Diseño Balance de blancos: Automático Calidad del archivo: RAW Procesado: CS4 Trípode: NO Fecha: 25-03-2012 Hora:15:04
Pie de foto: «Calor»
Descripción: Estas florecillas están fotografiadas en el campillo que tienen mis padres en «Alcuéscar», un pueblecito a unos 46 km de Cáceres, lugar en el cual tienen una pequeña casita de campo en una parcelita de 1200m2. Mi querida madre, como casi todas las madres de esa edad, tiene un sin fin de flores y macetas repartidas por todos los sitios y en esta ocasión me llamó mucho la atención el amarillo sobre el rojo de fondo, si bien está tratada para realzar más todavía ese fondo.
Hacía un calor insoportable para la fecha (MARZO), todavía faltaban un par de meses como mínimo para alcanzar los 40 ó 42 graditos que sutilmente nos deleita el verano en mi tierra, pero ese día era como si algo estuviera fuera de lugar, en magas cortas y casi todo estaba reventón, florecido, todo vivo….
Localización: Charca del Cura, Alcuéscar, Cáceres, España.
Una mas.
by Batman
Datos Exif
Cámara: Nikon D90 Óptica: AF-SDX VR NIKKOR 18-105 f/3,5-5,6 Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: F/5,6 Tiempo de exposición: 1/50 seg. Flash: No Longitud focal: 50 mm Sensibilidad ISO: 200 Modalidad de medición: Modelo Balance de blancos: Automático Calidad del archivo: NEF Procesado: CS6 Trípode: NO Fecha: 24-09-2012 Hora:15:32
Pie de foto: «Mirada azul»
Saben cuanto me gusta el arte urbano, así que me decidí por esta que NO esta en las «Foto del Mes de Setiembre».
Un Grafiti en la pared de la plaza Dr. Florencio Escardó, médico, su labor descollante transcurre en el Hospital de Niños Ricardo Gutiérrez, por 45 años ocupó diversos puestos: llegó a ser Jefe de Servicio de la Sala 17 y Director del establecimiento. Justamente frente a donde esta ubicado
Localización: barrio de Palermo, en las calles Sánchez de Bustamante (acera impar) y Paraguay, Ciudad de Autónoma de Buenos Aires.
Otra foto de reflejos de El Cid, como le sobraron del mes pasado…
by Joaquín Pozo.
Datos Exif
Cámara: Nikon D90 Óptica: 18.0-105.0 mm f/3.5-5.6 Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: 5,6 Tiempo de exposición: 1/50 Flash: No Longitud focal: 28 Sensibilidad ISO:200 Modalidad de medición: Punto Balance de blancos: Automático Calidad del archivo: RAW (NEF) Procesado: CS6 Trípode: No Fecha: 25/11/2012 Hora:17:54
Titulo: «Reflejos de otoño»
Pie de Foto: Esta foto la tome en esa salida al campo del pasado mes, cuando estuvimos buscado reflejos, le llevo dando vueltas desde ese día y no termina de convencerme y para remate, viendo todo lo que habéis comentado sobre RGB y sRGB, he preparado un lio de la leche, bueno al final aquí esta, que como dice el encabemiento, se me termina el año y al final me quedo con ella, sin mostráosla.
Localización: Aliviadero del pantano de Buendía, provincia de Cuenca, España.
Una a las apuradas….
by Batman
Datos Exif
Cámara: Nikon D90 Óptica: AF-S NIKKOR 10.0-24.0 f/3,5-4,5 Programa de exposición: Auto – sin flash Apertura de diafragma: F/4,2 Tiempo de exposición: 1/13 seg. Flash: No Longitud focal: 18 mm Sensibilidad ISO: 1600 Modalidad de medición: Modelo Balance de blancos: Automático Calidad del archivo: NEF Procesado: PS6 y Cámara RAW todo los que pude. Trípode: NO Fecha: 08-05-2012 Hora:20:17
Pie de foto: «Tres manzanas»
Esta foto esta tomada en un interior, unos minutos antes del pajarito, acomodé las manzanas y me puse a probar, mi «brujer» estaba dale que te dale diciendo ¿falta mucho?, ¡vamos que no llegamoos !, ¿a que le estas sacando Carloooss? así que puse la Nikon en Auto y le saque, quedó esto.
Me gustó para mostrar como con un ISO altísimo no quedo pixelada (creo), además me gusto la toma.
Localización: Rivera Maya, Mexico.
Una de Naturaleza del murciélago.
by Batman
Datos Exif
Cámara: Nikon D90 Óptica: AF-S VR ZOOM-NIKKOR 70-300 f/4,5-5,6 IF-ID Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: F/5,6 Tiempo de exposición: 1/250 seg. Flash: No Longitud focal: 300 mm Sensibilidad ISO: 640 Modalidad de medición: Modelo Balance de blancos: Automático Calidad del archivo: JPEG Procesado: NO Trípode: NO Fecha: 08-05-2012 Hora:21:08 (17:00 Mexicanas)
Pie de foto: «Pajarito Mexicano»
Este tío un pajarito Mexicano se me posaba en la palmera frente a la habitación de un tercer piso y con sus gritos no me dejaba dormir la siesta, así que se me dio por sacarle una foto.
Localización: Rivera Maya, Mexico.
Va otra más….
by juanandresrv
Datos Exif
Cámara: Canon 300D Óptica: Cosina Gran Angular 18-200mm f-3,5-6,3 Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: f/6,3 Tiempo de exposición: 1/125 seg Flash: No Longitud focal: 106mm Sensibilidad ISO: 100 Modalidad de medición: Diseño Balance de blancos: Automático Calidad del archivo: RAW Procesado: CS4 Trípode: NO Fecha: 30-11-2010 Hora:12:32
Pie de foto: «Inicios 3»
Descripción: Esta foto es otra de mis primeras tomas sobre fotografía, eran igualmente mis primeros inicios en este mundillo con una réflex, por lo que os pido que también la miréis con ternura. Se trataba esta vez y por mi cuenta, en el ratito del café, intentar que la profundidad de campo fuera lo menor posible.
Localización: Parque del Príncipe, Cáceres, España.
Va otra más…
by juanandresrv
Datos Exif
Cámara: Canon 300D Óptica: Cosina Gran Angular 18-200mm f-3,5-6,3 Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: f/5,6 Tiempo de exposición: 1/80 seg Flash: No Longitud focal: 144mm Sensibilidad ISO: 100 Modalidad de medición: Promedio Balance de blancos: Automático Calidad del archivo: RAW Procesado: CS4 Trípode: NO Fecha: 27-10-2010 Hora:18:10
Pie de foto: «Inicios 2»
Descripción: Esta foto es otra de mis primeras tomas sobre fotografía, eran igualmente mis primeros inicios en este mundillo con una réflex, por lo que os pido que también la miréis con ternura. Se trataba esta vez y por mi cuenta, probando cosas, enfoques, tonos…..
Localización: Parque del Príncipe, Cáceres, España.
Va otra más….
by juanandresrv
Datos Exif
Cámara: Canon 300D Óptica: Cosina Gran Angular 18-200mm f-3,5-6,3 Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: f/6,3 Tiempo de exposición: 1/1250 seg Flash: No Longitud focal: 200mm Sensibilidad ISO: 400 Modalidad de medición: Promedio Balance de blancos: Automático Calidad del archivo: RAW Procesado: CS4 Trípode: NO Fecha: 27-10-2010 Hora:15:10
Pie de foto: «Inicios»
Descripción: Esta foto es una de mis primeras salidas con un grupo de alumnos de un curso mini que hicimos sobre fotografía, eran mis primeros inicios en este mundillo con una réflex, por lo que os pido que la miréis con ternura.
Se trataba de intentar congelar el chorro que salía de una fuente en un parque de Cáceres, por lo que había que esperar a la salida del chorro y disparar como «Billy el Niño»
Localización: Parque del Príncipe, Cáceres, España.
Val primera en esta nueva convocatoria del mes de Diciembre de juanandresrv.
by juanandresrv
Datos Exif
Cámara: Canon 40D Óptica: Canon 18-55mm f-3,5-5.6 EF IS Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: f/8 Tiempo de exposición: 1/100 seg Flash: No Longitud focal: 55mm Sensibilidad ISO: 100 Modalidad de medición: Diseño Balance de blancos: Automático Calidad del archivo: RAW Procesado: CS4 Trípode: NO Fecha: 09-04-2012 Hora:15:10
Pie de foto: «Margaritas al sol»
Descripción: Estas margaritas las tengo en frente justo de mi trabajo, más concretamente las tengo delante casi de mi ventana. Tienen la peculiaridad de salir o abrirse cuando les da el sol, que no suele ser durante mucho tiempo, quizás una hora o así, y cuando ya no reciben ese calor, se cierran. Por lo tanto y al darme cuenta de ello, decidí hacerles unas fotos en todo su explendor.
Localización: Calle Doctor Fléming, junto a La Madrila, Cáceres, España.
Esta es la última de esta fenomenal serie de «joselaya«. A disfrutar se ha dicho.
by joselaya
Datos Exif
Cámara: Pentax K5 Óptica: Tamron AF 17-50mm F2.8 XR Di-II LD Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: F/5.6 Tiempo de exposición: 1/90 seg. Flash: No. Longitud focal: 38mm Sensibilidad ISO: 400 Modalidad de medición: Puntual Balance de blancos: Manual Calidad del archivo: JPG Procesado: Lightroom + CS6 Trípode: No Fecha: 24-11-2012 Hora: 11:09
Pie de foto: «Grevolossa 4»
Localización: San Pere de Torelló, Osona, Cataluña (España).
Una más la tercera…
by Joselaya
Datos Exif
Cámara: Pentax K5 Óptica: Tamron AF 17-50mm F2.8 XR Di-II LD Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: F/5.6 Tiempo de exposición: 1/350 seg. Flash: No. Longitud focal: 17mm Sensibilidad ISO: 400 Modalidad de medición: Puntual Balance de blancos: Manual Calidad del archivo: JPG Procesado: Lightroom + CS6 Trípode: No Fecha: 24-11-2012 Hora: 10:22
Pie de foto: «Grevolossa 3»
Localización: San Pere de Torelló, Osona, Cataluña (España).
Una más la segunda…
by joselaya
Datos Exif
Cámara: Pentax K5 Óptica: Tamron AF 17-50mm F2.8 XR Di-II LD Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: F/5.6 Tiempo de exposición: 1/190 seg. Flash: No. Longitud focal: 17mm Sensibilidad ISO: 400 Modalidad de medición: Puntual Balance de blancos: Manual Calidad del archivo: JPG Procesado: Lightroom + CS6 Trípode: No Fecha: 24-11-2012 Hora: 8:10
Pie de foto: «Grevolossa 2»
Localización: San Pere de Torelló, Osona, Cataluña (España).
Nuevamente nos ofrece una imagen, de una serie de cuatro, que está trabajando actualmente nuestro buen amigo «joselaya«. Esperemos que aprendamos todos con él, ya que se nota que hay madera de fotógrafo en todo lo que hace y dice.
by joselaya
Datos Exif
Cámara: Pentax K5 Óptica: Tamron AF 17-50mm F2.8 XR Di-II LD Programa de exposición: Prioridad a la Apertura Apertura de diafragma: F/4 Tiempo de exposición: 1/180 seg. Flash: No. Longitud focal: 17mm Sensibilidad ISO: 400 Modalidad de medición: Ponderada al centro Balance de blancos: Manual Calidad del archivo: JPG Procesado: Lightroom + CS6 Trípode: No Fecha: 24-11-2012 Hora: 10:09
Pie de foto: «Grevolossa 1»
Localización: San Pere de Torelló, Osona, Cataluña (España).
Una más…
by Batman
Datos Exif
Cámara: Nikon D90 Óptica: AF-SDX VR NIKKOR 18-105 f/3,5-5,6 Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: F/9 Tiempo de exposición: 1/160seg. Flash: No Longitud focal: 105mm Sensibilidad ISO: 200 Modalidad de medición: Modelo Balance de blancos: Automático Calidad del archivo: JPEG Procesado: CS6 Trípode: NO Fecha: 20-10-2012 Hora:12:47
Pie de foto: «mantelitos»
Además de la venta de productos orgánicos hay algunas artesanías como esta para poder sentarse a comer esos «bocadillos» de abajo.
Localización: Ciudad Autónoma de Buenos Aires, La Boca, a pasos de La Usina del Arte, en Avenida Benito Pérez Galdós al 100, entre Caboto y Ministro Brin.
Otra…
by Batman
Datos Exif
Cámara: Nikon D90 Óptica: AF-SDX VR NIKKOR 18-105 f/3,5-5,6 Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: F/16 Tiempo de exposición: 1/200 seg. Flash: No Longitud focal: 75mm Sensibilidad ISO: 200 Modalidad de medición: Modelo Balance de blancos: Automático Calidad del archivo: JPEG Procesado: CS6 Trípode: NO Fecha: 20-10-2012 Hora:13:01
Pie de foto: «sanguche»
Cada tanto en Baires se hace la «Feria Organica» con puestos coloridos y llamativos carteles, este pintoresco mercado itinerante convoca habitualmente a cientos de visitantes en cada edición. El público tiene la posibilidad de degustar sin cargo y comprar a precio promocional más de 400 tipos de alimentos y bebidas saludables ofrecidos por más de 60 productores.
Lindo para visitar y fotografiar por ejemplo estos «sandwiches» de Rucula, tomate seco y queso brie, una exquisitez.
Localización: Ciudad Autónoma de Buenos Aires, La Boca, a pasos de La Usina del Arte, en Avenida Benito Pérez Galdós al 100, entre Caboto y Ministro Brin.
Una más de Batman.
by Batman
Datos Exif
Cámara: Nikon D90 Óptica: AF-SDX VR NIKKOR 18-105 f/3,5-5,6 Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: F/8 Tiempo de exposición: 1/60 seg. Flash: No Longitud focal: 28 mm Sensibilidad ISO: 200 Modalidad de medición: Modelo Balance de blancos: Automático Calidad del archivo: JPEG Procesado: CS6 Trípode: NO Fecha: 06-08-2008 Hora:17:10
Pie de foto: «Alabastro»
El alabastro es una de las piedras más luminosas y cálidas que utilizan para hacer hermosos objetos hechos a mano que se pueden encontrar fácilmente a lo largo de todo Egipto . Estatuas de alabastro , cuencos , vasos y floreros son admirados por los turistas por su hermoso aspecto .
Sus orígenes se remontan al período faraónico . Muchos objetos de alabastro fueron encontrados en los templos y las tumbas faraónicas.
Estos no son mas que dos escultores que por unas pocas monedas hacen verdaderas obras de Arte que algún comerciante que luego las vende a los turistas por mucho dinero.
Trabajan en los fondos del comercio, en el piso, sin mas herramientas que las que ven en sus habilidosas manos.
Por supuesto que está prohibido tomar fotos (sin pagar por supuesto), la verdad me importó bastante poco y por eso un Egipcio me saco poco menos que corriendo, a lo cual le contesté «No veo el cartel que diga eso»
Localización: Luxor, Egipto.
Va la primera de El Cid nos trae un HDR de esos que tanto le gustan.
by Joaquín Pozo.
Datos Exif
Cámara: Nikon D90 Óptica: 18.0-105.0 mm f/3.5-5.6 Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: f8 Tiempo de exposición: 1 / 125 Flash: No Longitud focal: 18 Sensibilidad ISO:200 Modalidad de medición: Punto Balance de blancos: Automático Calidad del archivo: RAW (NEF) Procesado: CS6 Trípode: No Fecha: 06/08/2012 Hora:19:36
Titulo: «Atardecer en Fisterra HDR»
Pie de Foto: Esta es una imagen del pasado verano en mi querida Galicia, es un atardecer como su nombre indica en la zona de Fisterra, imagen que pense subirla en los reflejos del mes pasado, pero no estaba del todo convencido, así que ahora aprovecho. Es una lastima vivir en un lugar donde no tenemos mar, porque con diez minutos sentados frente a esa maravilla se te olvidan todas la prisas y problemas, bueno algún día volveré…
Localización: Lires, cerca del cabo de Finisterre, Galicia, España.
Pues aquí nos deja la primera foto en «DistanciaFocal» , nuestro buen amigo Gabriel, Venezolano y afincado en Barcelona, el cual, ha tenido el detalle y la gentileza de enviarnos esta fenomenal fotografía. En nombre de todos los amigos de éste TU foro de Fotografía, te quiero dar la BIENVENIDA al mismo, esperando poder seguir contando contigo las veces que quieras y te apetezca.
Gracias por tu primera participación y aportación.
by Joselaya
Datos Exif
Cámara: Pentax K5 Óptica: Pentax DA 12-24 F.4 Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: F/8 Tiempo de exposición: 2 minutos y 53 seg. Flash: No – Uso de Linternas. Longitud focal: 12mm Sensibilidad ISO: 100 Modalidad de medición: Puntual Balance de blancos: Manual – 3000 Kelvin Calidad del archivo: PEF Procesado: CS6 Trípode: Sí Fecha: 01-12-2012 Hora:23:51
Pie de foto: «PINO»
Localización: Cala Canyet, Costa Brava, Cataluña (España).
Va la primera del Murciélago para romper el hielo.
by Batman
Datos Exif
Cámara: Nikon D90 Óptica: AF-SDX VR NIKKOR 18-105 f/3,5-5,6 Programa de exposición: Manual Apertura de diafragma: F/13 Tiempo de exposición: 1/500 seg. Flash: No Longitud focal: 105 mm Sensibilidad ISO: 200 Modalidad de medición: Modelo Balance de blancos: Automático Calidad del archivo: NEF Procesado: CS6 Trípode: NO Fecha: 01-12-2012 Hora:15:32
Pie de foto: «El auto campeón»
Hoy los muchachos de Red Bull trajeron un auto de F1 para dar unas vueltas en Baries, así que después de cuatro horas debajo del sol con gatubella les muestro esta de las 100 que saque.
Localización: Av. Libertador en el monumento a los Españoles, Ciudad de Buenos Aires (Argentina).
El Auto Campeón: Que decirte de esta imagen Hermano, que sigo viendo este coche hasta en la sopa jajajajaja…. No tengo ni idea de como suena, que dicen que se parecen a los abejorros, ni tampoco como es de grande, pero cerca, si que estuviste cerca 105mm de focal, mmmmmmm llevarías cascos para el ruido jajajajajajaja….
Bueno a lo que estamos, me sorprende que con un diafragama, con un valor F/13, no tengamos nitido el fondo, no digo que no se vea o no sea eso de «BA En todo estas vos» y las marcas respectivas, pero estando tan cerca (detrás del auto), realmente me sorprende. Aquí creo que la distancia Hiperfocal tiene mucho que decirnos.
El asfalto perfecto y el coche igual de bien, aunque no vamos a tener en cuenta el recorte del mismo, ya que seguramente a esa velocidad, el volantazo o como dicen en el argo suyo, el «viraje» que pegaría el bicho ese, te hizo que casi no saliera en el encuadre jajajajajaja…
Me parece genial que la punta del morro, de color amarillo o banana, como más les guste a ustedes, no esté quemada, bien por mi Hermano, no era fácil teniendo el sol dándole de lleno en esa dirección.
Otra más, dijistes que irías a verlo, a sacarle alguna fotonga, y aquí la colgaste para todos los amigos de DistanciaFocal, bien otra vez por mi Hermano el Súper Héroe.
Que rabia el no poder hacer yo lo mismo.
PINO: Antes de nada, me gustaría darte la Bienvenida a este TU FORO DE FOTOGRAFÍA «DistanciaFocal«, en nombre de todos los amigos que aquí y allá nos juntamos para hablar de lo que más nos gusta. Si bien he tenido el placer de hacerlo por correo privado, vuelvo a reiterarte las gracias por participar con nosotros y por hacer que este foro sea un poquito más grande.
Hasta ahora somos una familia relativamente pequeñita, aunque sabemos a ciencia cierta, que hay muchos amigos que nos siguen de forma diaria, pero por una y mil razones, las cuales son válidas todas ellas, no se atreven a dejarnos alguno de sus trabajo o tan siquiera a realizar algún comentario, sugerencia, petición, ayuda, crítica….. todo lo cual nos ayudaría a mejorar cada día y a hacerlo lo mejor posible.
Amigo Gabriel, esperamos que te sientas como en tu casa, si bien, vuelvo a decirte que estamos aquí y aca, para lo que gustes, cuando quieras o lo necesites, tienes abiertas las puertas para todo eso y más.
Entrando en materia. Menuda foto que te marcaste el pasado sábado y nos dejas como presentación, ahí es nada. Me parece de una composición estupenda, dejando claramente a nuestros ojos expuesto el árbol solitario en su parte superior derecha, si bien está quizás un poco fuera de la Regla de los Tercios, está enmarcado y acoplado a las rocas (sobre las cuales está), que sí están en ese punto clave de dicha Regla.
Igualmente dejas más aire en la parte superior del resto de la foto, haciendo que el cielo tome la palabra y sea más protagonista que el propio mar.
El dominio que veo que tienes sobre la utilización de la luz y creo no equivocarme, es fruto de muchas otras tomas realizadas con este temple o técnica ¿me equivoco?. En ella se nota la luz reflejada de las rocas a mano derecha, el propio árbol, también iluminado y las rocas que están al fondo de la foto.
El otro día estuve viendo una Sesión del Método de José Benito, el cual seguro que conoces, ya que es un maestro en la fotografía nocturna, pues bien, el ponente de esa sesión era Mario Rubio, otro pedazo de fotográfo, especializado en fotografía nocturna y nos dejaba ver como hace este tipo de fotos él, con unas linternas de 6 euros y artilugios a cual más curioso.
Otro dato pregunta, utilizaste por lo que veo todo lo que te daba el gran angular para aprovecharlo mejor y darnos una mayor amplitud a todos los amigos del foro. Fantástica elección de objetivo para un paisaje como ese.
Preciosa foto inicial Gabriel, la cual, nos hace pensar un poco más en esta técnica tan complicada y al mismo tiempo tan sencilla, si se tienen los conocimientos, un buen trípode que no se mueva nada y unas linternas para «Pintar la luz«.
Un saludo
Gracias hermano por el comentario, pero aunque no lo creas estaba siguiendo el auto con la Nikon por eso sale «movido» la parte de atrás (creo) igual la gente estaba a unos 40 mts de distancia por lo menos, en cuanto al recorte está tal cual salió de la cámara y si…. casi casi no lo pesco…..
Doblaba a unos 140 Km/h y realmente casi lo podía tocar, eso me costo 4 horas agarrado a la baranda al rayo del sol eligiendo ese lugar donde sabía que era el mejor para sacarle el primer plano que quería.
Siempre en su sitio, como debe ser. Lo importante de todo esto, es el intento, las ganas, la intención de hacerlo mejor. Sin duda de eso estás «sobrao» Hermano, ya lo creo.
Me imaginé que iría despacito el amigo jajajajajaja…. a esa velocidad, lo normal es que no lo pille casi nadie o acabe con un dolor de cuello «que pa qué» jajajajaja….
Un abrazo Hermano
Hola a todos,
Antes que nada agradeceros por tan calurosa bienvenida, felicitar (nuevamente) de manera publica tan excelente iniciativa de la cual espero compartir muchos ratos libre por aquí.
Me alegra que os guste la foto, en realidad práctico varios tipos de fotografía pero he de reconocer que las nocturnas me tienen enamorado. He empleado mucho tiempo en ello, no es una disciplina fácil hoy día aún sigo aprendiendo y lo que me queda…Espero poco a poco ir mostrando mi galería.
José Benito? Mario Rubio? Jajajaja que decir para mi grandes maestros, sigo continuamente sus trabajos…El proyecto un año de fotografía sin palabras… solo me queda aplaudir la manera desinteresada de ofrecer lo que saben (GRATIS), por cierto tengo TODOS los videos y pdf (descargados) si a alguien le interesa los pongo a vuestra disposición.
Espero ir conociéndonos un poco más y también ver lo que hacen que seguro que son maravillas, solo me queda animaros a subir vuestros trabajos que seguro algo aprendemos o mejoramos.
Un saludo.
Mi archienemiga Gatubela hizo de fotógrafa y camarógrafa así que si lo quiere escuchar y ver cuan cerca estábamos al final del video aparece el Objetivo de la Nikon.
Pino
Primero que nada Gabriel …. BIENVENIDO…. a este humilde foro en el que todos tratamos de aprender como hacer una fotografía medianamente digna (en especial yo que soy el mas novato en estas lides)
La foto me parece hermosa sinceramente.
La regla de los tercios se ve marcada claramente en el horizonte, la composición me parece estupenda con ese árbol solitario en la punta del risco.
Los colores y lo que lograste con la luz de las linternas es verdaderamente espectacular, y el foco esta perfecto, sin ninguna trepidación.
La verdad TE FELICITO por la toma.
Solo una pregunta, no veo ninguna estrella, estaba nublado? o las borraste con el «jotojok»
Un fuerte abrazo y espero que sigas participando, es lo que mas nos gusta encontrar nuevos amigos que nos ayuden a aprender.
Carlos
Sr Batman, todo un placer conocerle jejeje. Agradecido estoy por la bienvenida y por que te guste mi foto.
Y eso de novato no me lo creo, vaya con para hacer una foto así en F1 hay que ser muy ágil y conocer perfectamente tu cámara para clavar el foco de esa manera, así que mi enhorabuena por ello.
Respondiendo a tu pregunta te comento que ese día estaba el cielo algo tapado, pero no del todo, si te fijas bien (complicado por el tamaño de la foto) se ven pequeñas trazas de estrellas en el cielo, pero lo dicho hay que fijarse bien.
Por otra parte decir que mis conocimiento o lo poco que sé está a vuestra disposición así que preguntar lo que queráis que para eso estamos: para aprender…
Un saludo.
Joselaya
Si le digo que hace un año apenas que saque la Nikon de automático me lo va a creer ?
Gracias a los amigos del foro finalmente ahora no la saco de M, mucho he aprendido gracias a ellos.
Con respecto a las estrellas creo que voy a tener que volver al oculista, cada vez veo menos, jajaja
Si no dudes que te voy a llenar de preguntontas hasta tratar de aprender un poco mas.
“El auto campeón”, fenomenal foto Batman, lastima que el campeón no sea el Asturiano cuellicorto, jajaja. Ya te dije y te repito que tienes el don del momento exacto, efectivamente el personal del fondo esta un poco trepidado, debido a ese movimiento continuo que te has visto obligado a seguir, para poder congelar el vehículo en marcha.
Y además el encuadre es el original, genial. ¿Recuerdas aquel zorro de enero….? Pues si te fijas a esta ya desde su nacimiento le has dado amplitud por delante del sujeto, para dejarle andar y que tenga espacio para avanzar, eso se llama progresar y mucho.
Los colores también muy bien conseguidos.Yo hubiera disparado a ráfaga para que no se me escapase, cachissssss si Alonso hubiera pilotado a ráfaga no se le hubiera escapado el mundial….
Gracias por el comentario amigo….
Ahora que recuerdo al zorro tiene toda la razón, muy perspicaz como siempre (EL Cid observador)
Ya que hablamos de pescar a alguien en el momento justo, mire al Asturiano en la vuelta de saludo antes de la carrera, el tipo ya había perdido antes de salir a la primera vuelta.
Mas solo que «loco malo», se ve que no se tenía mucha FE.
Hay que ser compresivo, es español, seguro que le quitan la paga de navidad, le han subido el iva y la gasolina, con lo que gasta un Ferrari…. estaría el hombre pensando ¿y como lleno yo el deposito? para llegar a la meta o a fin de mes… Es que esta la cosa mu mala… y el hombre pues se solidariza con el resto de paisanos…empatia que le llaman a eso….El pan con una onda le daba yo a éste, que diría mi padre…
Yo creo que ya estaba todo el «pescao vendido» y no me refiero precisamente a lo normal, en la parrilla, sino a lo final ya en casita y guardado en el frigorífico o nevera (este deporte es igual que los demás e incluso diría que más en esos lares, mueve demasiada pasta para que no esté mucha gente pringa en el asunto), por lo que al estar al lado de Pedro de la Rosa y sentado tranquilamente, tenía bastante.
Pero fíjate que incluso, creo que este hombre, estaba hasta concentrado y pensando única y exclusivamente, que con un pelín de suerte, todo era posible, como así pudo ocurrir en la primera vuelta, lástima que nadie tuviera los mismos cojones a meter el zapato y no perder ni una décima de segundo, como cuando él tenía todo a su favor y nadie entrara con todo a saco en esa curva y se llevaran al «niño» por delante, como sí hicieron también con él. Por eso, creo que estaba en otro mundo, en otra carrera, en la suya.
Sigo diciendo que este tipo no me da de comer, y me sumo a lo que le daba el padre de mi buen amigo «El Cid» jajajajajaja….. pero creo que no se ha hecho demasiada justicia con él. No en vano, todos y cada uno de sus compañeros, ha dicho que es, sin duda alguna, el mejor piloto.
Un saludo
Antes de todo, Joselaya, darte yo también la bienvenida, ya sabes, si nos has seguido aunque sea poco, que aquí todos somos amigos y estamos dispuestos siempre a acoger a nuevos AMIGOS que se nos unan y te consideramos desde ya uno más entre nosotros. Un abrazo AMIGO.
“PINO” Menuda imagen, que buena, esto es pintar con la luz, me gusta mucho.
Estas imágenes con tiempos tan largos me encantan, esta manera de tratar la fotografía con cariño, con paciencia, probando y repitiendo, me encanta porque son muy difíciles pero también muy agradecidas, porque solo el que las hace sabe cuanto se disfruta en el momento de hacerla, es como alargar la magia de ese momento del clip del disparador, es pesar, primero, la fotografía y luego irla encontrado, irla haciendo y descubriendo, hasta conseguir lo que querías. Ojo que tiene sus inconvenientes, esos dolores de espalda de la tensión acumulada durante 2 minutos y 53 segundos,una y otra vez, no te los quita nadie, ese trípode que se mueve en el ultimo momento o esa ráfaga de viento que agita el pino durante medio minuto y sale en vez de un pino una rama de brécol jajajaja. En fin masssssss quiero más como estaaaaaa. Te repito mí, digo, nuestra bienvenida a este espacio dedicado a hacer amigos y fotografía, ósea “amigografía” (bonito palabro me lo apunto).
Gracias por el recibimiento Cid, todo un placer para mi compartir con vosotros en esta comunidad…espero ir encontrándonos mas a menudo por aquí!!!
Gracias por tus comentarios sobre la foto, muy reflexivos y acertados. Tengo muchas más como esta pero por lo pronto he decido compartir una ya que no sé cuantas se pueden subir en un mismo post, ya nos quedará tiempo para ir conociéndonos mejor.
Un saludo…
Quería consultar algo …veo que la foto que he enviado en el post parece que ha perdido algo de nitidez, es posible que sea mi navegador o es algo relacionado con la subida en este foro…
Aunque no lo entiendo porque si descargo las imágenes desde mismo post y las veo en el visualizador se ven bien (mas nítidas) o pasa lo mismo? O estoy haciendo algo mal?
Un saludo
No se, en alguna ocasión si que lo he notado como que pierde claridad alguna imagen y era culpa de Picasa que es donde alojamos las imagenes, a esto seguro que te contesta mejor Batman que es esperto.
Si es lo que te comento, a veces se soluciona con volver a subir la foto a Picasa, voy a ver si se soluciona así, la re-subo a ver si cambia. Por intentarlo que no quede.
Bueno, he hecho lo que te dije, no se si ha cambiado, he alojado una copia en otro sitio pero no aprecio mucho la diferencia, la verdad.
No estas haciendo nada mal amigo…..
En realidad cuando vez algo en la Web la máxima resolución es 72px cuando la subimos, esto lo hacemos para que la carga de la página sea medianamente rápida, hubo post de foto del mes con mas de 30 fotos, imaginate si las subimos de digamos 500Kb cada una estariamos un siglo para levantar todas las fotos.
El consejo es que nunca una página debería pesar mas de 700Kb en total.
«Pa pior» usamos un host compartido (Godaddy) que en general funciona bien para lo que usamos esto (divertirnos) y cuando ocupamos mucha memoria de PHP nos voltean para que los que comparten el servidor con nosotros no queden colgados.
En realidad necesitariamos un servidor dedicado para poder subir imágenes de mayor calidad y no quedar offline, pero eso nos saldría 10 veces mas que ahora y creo que no se justifica.
Igual voy a hacer algunas pruebas a ver si podemos mejorar el tema, haciendo algún truco o instalando un «plugin de cache» que por ahora me resisto a hacerlo ya que a veces complica.
EL fin de semana lo estudio y lo vemos, de todos modos te aconsejo que uses firefox como navegador, es el que mejor se ve (yo uso Safari para mirar los foros, jajajaja, pero haz lo que yo digo y no lo que yo hago, jajaja) peroooo para cuando tengo que hacer modificaciones me paso al Firefox es un poco mas pesado pero mas confiable y se ve mejor.
No todos los navegadores ven igual el PHP5 y el CSS3, por ejemplo IE6 / 7 /8 no lo entienden y te muestran la pagina mal, de hecho Micromoco ya no los soporta mas.
De hecho para que se vea en Safari, Chrome y Firefox mas o menos parecido tengo que escribir el CSS distinto para cada uno de ellos, por ejemplo para la sombra del recuadro.
Bue .. hasta parece que «sepo» y todo, pero es puro copy/paste buscando en google,
Igual lo veo, a mi también me molesta no ver la foto como en mi Mac.
Muchas gracias por el comentario y me encanta que me/nos des tu impresión de la web, todo lo que creas que sea para mejorar comentalo y vemos si podemos hacerlo, lo que sea, es probable que nosotros estemos «achanchados» (decimos en mi país por «acostumbrados») y no nos demos cuenta que podemos mejorar
Va la primera con el tema de la nitidez y tomo nota
Efectivamente tienes razón en lo que comentas, pero al igual que tú, tiene razón mi Hermano Batman con todos sus detalles. Lo suyo, y más hablando de fotografía, sería tener ese server dedicado para esto, con lo cual, podríamos subir imágenes con una resolución tremenda, pero como muy bien comenta también mi Hermano Mayor, el movimiento del foro, la verdad, no justifica para nada el gasto y la inversión de ello, ya que, por el momento, solamente seguimos siendo los cinco amigos locos de siempre por este Arte, ahora con tu llegada, pues somos uno más, aunque sabemos que nos siguen otros muchos. Por lo tanto, y de momento, tenemos que conformarnos con lo que tenemos y esperar al Súper Héroe, a ver si consigue algún milagro.
Es verdad que instalar plug-ins, mmmmmmm no siempre es lo mejor, ya que en muchas ocasiones «hace moco» y es peor el remedio que la enfermedad.
No obstante como también muy bien te dice Batman, reafirmando lo que te comenté al recibimiento en este foro, es estupendo que nos comentes todas esas cosas y las que consideres oportunas, TODO, absolutamente todo, nos sirve para mejorar y hacerlo lo mejor posible.
Un saludo a todos y estupendos comentarios.
Ves lo que yo decía, pero dicho tecnicamente, que al furunculillo de la reforcicle se le ha ido la trocola y cada vez que reclarcitra se le muesle el cancatanke, lo que produce que etc. etc… ja ja ja ….¡como me lo paso!
Ya me imaginaba que el tema iba por allí, por el servidor…Ahora pregunto (con total desconocimiento del tema) si se enlaza una foto desde una galería sea flickr, picasa, photobucket, entre otros no tendría que servir la pagina actual solo como visualización, es decir los datos están contenidos en un servidor fotográfico y en la pagina actual no tendría que afectar…o me equivoco?
Ahora empiezo a entender algunos detalles cuando en una oportunidad decidid a crearme mi propio blog.
Gracias por al información chicos…
Hola joselaya
A ver si le puedo explicar….no es un problema de datos (espacio en disco) sino de proceso de esos datos (memoria PHP)
SI tenes una foto de 3Mb en flickr el espacio de disco lo ocupa en Flickr.
Vos hace un link a esa foto en supongamos distanciaFocal, evidentemente no ocupamos espacio de Disco (solo el .txt que te manda al link) ahorraaaa cuando alguien pide ver esa foto nuestro servidor enlaza con flickr en tu máquina, eso es lo que ocupa memoria de PHP y aún cuando se «supone» que no tenemos límite, nos dan todo lo que necesitemos de lo que haya disponible entre todos los que compartimos el servidor.
Pa pior que pior usamos un Theme que necesita de arranque 32Mb para funcionar, sumale a esto todo el dieseño…..
Resumiendo, SI tenemos realmente memoria ilimitada en DIsco y en MySQL, pero no en memoria PHP que la compartimos, para tener UN foro de fotografía de buena resolución necesitaríamos tener como mínimo 128Mb y lo ideal serían 256Mb de memoria de PHP.
Si te queda alguna duda, preguntale al El Cid que te da mas detalle sobre el
«furunculillo de la reforcicle se le ha ido la trocola»
Gracias Batman por la explicación, ahora me queda más claro…
Jojo cada día más enganchado a este foro, si parece una enciclopedia virtual…Yo por lo pronto (como no son muchas) iré arrastrando las fotos a mi escritorio para ver la calidad máxima que nos ofrece el autor y si más adelante la cosas mejora pues mejor que mejor.
Saludos.
Cid felicidades por la foto, me encanta el hecho poner tener toda una gama tonal y densidades de luz en una misma foto.
Me trasmite mucha paz y con los tiempos que corren me viene muy bien jejeje.
Saludo.
Gracias.
Uhhhhh otra de HDR de esas que las miro y las remiro….
Esta muy bien logrado el reflejo, y la elección de la velocidad / apertura ya que nada quedo sobrexpuesto. Bien la regla de los tercios en el horizonte y me gustan mucho como quedaron las piedras abajo.
En cuanto a los colores quizás esta un poco «gris» el mar, no se si esto ocurrió al tratarla como HDR, si están muy bien en el cielo.
La foto me gusta mucho, tanto que no se si merecía el proceso de HDR, pero bue todavía no me acostumbro el ojo.
Jajaja.El HDR, no es lo tuyo ya los sabía, mientras la preparaba para mostrarla, pensaba todo el rato, estas a Carlos no le gustan nada….Jajajaja.
La verdad es que, si que es todo muy exagerado el cielo, los colores, el que todo este híper-iluminado, pero precisamente eso es lo que me hace gracia, me recuerda a los cuadros de Vincent van Gogh, esos paisajes todos llenos de luz y mucho color intenso.
La traducción al castellano de HDR debería ser To Esta Resaltao, jajaja
Ummmmm, mañana comento las nuevas de Batman, ahora me voy a cenar, que pinta tiene esos bocadillos de queso.mmmmmmmmm
Batman, la de los bocadillos genial! El punto de fuga desde el centro hasta la esquina superior izquierda guían perfectamente la mirada…Me gustaría verla con ese mismo procesado pero subiendo (solo un poco) el rojo y magenta que supongo que es el tomate seco creo que le daría más impacto…Una pinta estupenda.
La segunda como relato fotoperiodismo en su linea…bonita historia. En este caso no me atrevo a opinar mucho más ya que mis puntos de vistas son más artístico…el fotoperiodismo y relato se me van un poco de las manos…
Por otra parte (técnicamente hablando) veo que ambas fotos tienen un perfil de color que no es el adecuado para la gestión web, ya que los colores mostrados no son los reales. Procura convertir siempre que sea para web a un espacio de color «sRGB» así te aseguras que tus colores son los más correctos y reales posibles…
Un saludo…
Voy a seguir tu consejo amigo joselaya…..
De todos modos no se porque mi ojo está deseando esos colores, quizás como dije antes tenga que ir al oculista (realmente), de todos modos ademas de ser «chicato» algún nivel de daltonismo y fotofobia siempre tuve.
Bue será porque soy un murciélago.
mmmm, por lo que veo las fotos que se suben no tienen que ser hechas en este mismo mes de Diciembre, pensaba que eran solo fotos hechas en este mes…Por eso no había subido nada más…
Estoy trabajando con una serie que os enviaré para que me conozcan un poco más…
Saludos…
No, no es necesario que sean del mismo mes, lo que hacemos normalmente, es este es un mes especial y el tema es libre, termina el año y hacemos un año con esta idea, es proponer un tema y entre las que hacemos de ese tema y las que tenemos en archivo, pues vamos viendo..
Muy buenas «joselaya«.
Cada mes es una temática distinta, que nuestro buen amigo EL CID, tiene a bien seleccionar o proponernos, y en cada una de ellas, es cuando deben subirse, las fotos relacionadas con la temática en cuestión, no siendo necesario que estén tomadas en ese mes y en ese año, es decir, que si el mes de enero, el amigo Joaquín nos sugiere realizar fotos a las nubes y el cielo (por poner un ejemplo), pues ha hacer fotos a las nubes y al cielo se ha dicho, si bien, todas las fotongas que tengamos realizadas a las nubes o a cielos de distintas partes del mundo, dando igual cuando estén tiradas, también valen. Ok
Esperamos esa serie cuando la tengas lista para aprender TODOS JUNTOS sobre fotografía.
Un saludo.
En verdad esto del tema del mes, en principio si mal no recuerdo, fue pensado como para salir con la cámara y practicar, poniendonos un tema, con la falta de tiempo de todos esto fue cambiando, de todos modos creo que con la crítica y halagos a las fotongas que vamos subiendo vamos aprendiendo de a poco, al menos yo.
No quería ser yo quien escribiera esas palabras, pero efectivamente la idea de «Fotos del MES«, surgió para todos y cada uno de los amigos de DistanciaFocal, salieran a la calle, a la terraza de su casa, en su jardín, en el trabajo……donde fuera, con la cámara en mano, bien una réflex o una compacta y se pusiera a hacer fotos, fotos y fotos, si bien no todas ellas relacionadas con la convocatoria de ese Mes, pero en el fondo, sí.
El caso es que con la falta de tiempo que tenemos todos, y con la no profesionalidad que contamos los amigo de Distanciafocal (somos realmente aficionados de este Arte), pues se nos hacía demasiado complicado el poder contar con esas fotongas para esa convocatoria en cuestión. Por este motivo, derivó en subir fotos, que aunque no estuvieran realizadas en ese mes en concreto, sí estuvieran relacionadas con la convocatoria.
Una vez dicho esto, escuchado el comentario de mi Hermano mayor y leída la observación de nuestro nuevo amigo «joselaya«, insto a todos, y esto solamente es una idea para sopesar por todos vosotros, si os apetece bien y si no pues «na de na«, sigo, insto a todos los amigos del foro, a que a partir de la proxima convocatoria del mes de enero, el primero del nuevo año que viene, ese 2013, nos pongamos manos a la obra, e intentemos obligarnos un poquito más y consolidar también más, esos conocimientos ya adquiridos para, de alguna manera, salir a la calle, como si fuéramos unos fotógrafos aprendiendo ¿nada más cerca de la realidad no os parece?, y nos pongamos a tirar fotos, 1, 2, 3 ó 100000 mil fotos, las que sean, no importa que subamos 1, 2, 49 o ninguna, si no podemos ese mes, pues a aprender de las que se publiquen y de como lo han hecho nuestros amigos.
Todo esto sin agobios, sin obligaciones de ningún tipo, sin ataduras, sin compromiso, si en algún momento aparecen alguno de estos componentes es que algo estamos haciendo mal y lo que debería ser un descanso, un relax una diversión, se convertiría en todo lo contrario, cosa que no queremos ninguno Ok.
Pues dicho está, si os parece, a partir del mes de Enero, no se pueden subir fotos que no estén realizadas en ese período de tiempo concreto (el Mes en cuestión) y fotos que no estén relacionadas con la temática de la convocatoria que nos proponga nuestro buen amigo EL CID.
Vuelvo a insistir una vez más que sólo es una sugerencia, la cual, sinceramente, deberíamos tomar muy en serio.
Anochecer en Finisterra: Muy buena foto querido CID, sin duda el lugar está lleno de una tranquilidad abrumadora, no me cabe la menor duda que tarde o temprano acabarás volviendo a esa tierra tan fantástica.
Tienes toda la razón que mirando un par de minutos a esa inmensidad, sin prisas, sin agobios, sin ruido de coches, sin polución, sin centros comerciales, joder como no pare me quedo al fina sólo en una isla con estas vistas que nos envías Joaquín.
Me gusta mucho toda la imagen, como tienes la Regla de los famosos Tercios aplicada sin miramientos, dando toda la importancia al cielo, dejando entrever, las rocas en las cuales termina o choca el mar.
Elegiste muy bien el momento, con un cielo realmente guapo, con nubes compactas y con más y menos cuerpo, con huecos, con tonos del sol a lo lejos, dejándonos esos todos amarillos, los cuales, evidentemente están más resaltados con la técnica del HDR, pero como siempre me pasa, y dándole la razón a mi querido Hermano Mayor, tengo que decirte que le falta algo de «exageramiento» en ese HDR, es decir, contraste puro y duro, y creo que le sobra esa neblina o falta de tonos.
Una vez más me meto donde no me llaman y vuelvo a aplicar mi deformación personal con las fotos que realmente me gusta y a las cuales pienso que les falta algo. Espero que no te moleste por ello, ya me conoces y sabes que si lo hago, es por intentar darle otro punto de vista a una gran foto.
ANTES
DESPUÉS
Un abrazo Cid HDREOR jajajajajaja….
Alabastro: Qué tal Hermano como va todo por esos lares al otro lado del charco, después de nuestro email, espero que bien y normal, como por aca en mi cása, la cual sabes que también es la tuya.
Fotos como esta, en mis dos viajes a China a por mis hijas, vi varias, ya que también trabajan el alabastro, pero tiene más amistad con el JADE, con el cual, sinceramente hacen realmente maravillas ¿en qué condiciones?, pues ni te cuento cuales, sin descansar, sin casa, duermen en la misma fábrica, si se le pueden llamar así, sin medidas de protección de ningún tipo, las herramientas….. casi prehistóricas, descalzos igual que tus amigos de la foto, sin salario casi, sin comida…..paro de contar que creo que ya es suficiente.
Menos mal que eres un Súper Héroe, porque por todos esos lares o países, no demasiado amables cuando te metes donde no les gustan, sino fuera así, igual podrías haber salido mal parado, ya que los machacas de turno de estos lugares, no paran en barras, ni preguntan ni «na de na«.
Como documento informativo la foto tiene mucho que decir y mucho que contar, por todo lo que he dicho antes y por lo que no he dicho, religión, cultura, política….algo con lo que en muchas ocasiones te topas, hablas con ellos y no te cabe en la cabeza como funcionan y piensan así.
Algún día igual tengo que subir alguna que otra imagen que tomé en aquel país tan maravilloso y especial para mí, del cual me traje un trocito del mismo, mejor dicho dos, MIS DOS SOLES NACIENTES.
Sanguche: Esta imagen tiene una fuerza brutal. Nuestro buen y reciente amigo «joselaya» así lo ha visto enseguida y lo ha mencioando, diciéndonos que ese «Punto de Fuga«, nos lleva total e inexorablemente desde el centro de la cesta hasta esa parte superior de los bocatas, la cual, no está del todo a foco, si te das cuenta tien su punto más enfocado en el centro y parte derecha de la misma, lo contrario que te pasa en la imagen que acabas de subir «mantelitos«, la cual está a foco toda la parte derecha y no a foco la parte superior izquierda, que comentaré más tarde.
Esto no sé si es debido a que utilizas los punto de enfoque de la Nikon?, y no la tienes en modo de medición «puntual«. Si es el primer caso, cada vez que tires una foto, tomará como foco los elementos que encuentre antes o que estén más cercanos a tu objetivo, en este caso, el bocata que sobresale de los demás de la cesta, con lo cual la parte última o más lejana de la misma, es decir la parte izquierda superior, está fuera de foco.
Si está realizada con la segunda opción, entonces tengo que decirte que el objetivo no tiene pinta de estar todo lo bien que debería, ya que no enfoca de forma homogénea.
Una vez más, y en este caso basándome en el consejo de «joselaya«, me he permitido aumentar esos valores de rojo y magenta, de forma discreta eso sí, con lo que se le ha ganado enormemente el tono de la cesta, el propio tomate seco de los bocatas, e incluso las partes bajas de los mismos (espero haber acertado con ello Gabriel).
Igualmente y como no podía ser de otra forma, me he permitido darle un punto de enfoque suavizado, ganando mucho en las texturas, tanto del pan, como de la cesta de mimbre, como del queso y el tomate seco. Fíjate en la miga de los bocatas, sobre todo en los tres traseros últimos de la parte izquierda, sí esos que en la foto original aparecían desenfocados.
ANTES
DESPUÉS
Fantástica imagen Hermano, que ganas de comer tengo, voy a dejarlo de momento y a por un «piscolabi» con una verde, que tengo del cumple de ayer de mi sobrino, hoy va a tocar una hombre, aunque no sea fin de semana. Va por todos ustedes amigos míos.
Un abrazo y luego sigo con la última y publico la serie de «joselaya» que ya tengo en mi poder, son realmente geniales las mismas.
jajaja
No es mas que mi amigo «jotoyoc» que lo desenfoco solo por gusto personal, «na de na» tiene que ver con el objetivo, fue este murciélago con ganas de darle algo diferente y mientras tanto practicar.
Muchas gracias por las correcciones y lo comentarios así de a poco sigo aprendiendo.
Me alegro mucho que sea invención de VOS y no un mal funcionamiento del objetivo, el cual costaría lo suyo si hubiera que arreglarlo o calibrarlo uffffff…. me quitas un peso de encima Hermano, ya lo creo.
Como siempre y para eso se creo esta iniciativa de Fotos del Mes y todo este foro, para APRENDER JUNTOS unos de otros, siempre con la mejor intención y siempre divirtiéndonos al hcerlo.
Un abrazo
Aquí es donde se demuestra que una buena foto…con dos toques de nada se puede convertir en una extraordinaria foto. Solo hay que saber verla, cosa que es muy complicado y hoy día a mi también me sigue costando.
Un abrazo…
Y a mi … ni te cuento
Ahora con tiempo pretendo hermano que me cuentes despacio en un post que hiciste, ja.
Con respecto al asunto del RGB o sRGB:
A menudo, muchos fotógrafos se preguntan qué espacio de color utilizar para trabajar. Existe el convencionalismo en los manuales de que AdobeRGB es mejor que sRGB (representa un mayor espacio de color) y por tanto es preferible usar ese. Sin embargo, tal como comentaré en este artículo, no siempre es lo mejor.
El espectro de color hace referencia a la capacidad de nuestra vista de captar y reconocer la información cromática. En el caso del ojo humano, este es mucho mayor que el que puede darnos cualquier pantalla. Por ello, para tener una referencia del espectro de color que es capaz de reconocer nuestro monitor, existen varias normas. Las más populares son sRGB IEC61966-2.1 y Adobe RGB 1998.
sRGB fue definido por las empresas Hewlett Packard y Microsoft pensando sobre todo en las fotografías que se visualizan por Internet, ya que asume un promedio del espectro de color que suelen reconocer los monitores, con la salvedad de aquellos de gama alta que lo superan (y cuyo precio también supera perfectamente los 500 euros).
AdobeRGB está especialmente indicado para la edición de fotografías e imágenes de alta calidad y para su posterior conversión a CMYK. CMYK es ni más ni menos que el modelo de gestión de color utilizado por la mayoría de imprentas. Por ello, AdobeRGB parece más apropiado para gestionar fotografías que van a ser impresas para publicaciones, exposiciones, etc.
Dicho esto, hay que recalcar que ambos espacios de color están lejos de reconocer todo el espectro visible por nuestro ojo. Se suele decir que sRGB abarca el 35% del mismo y el Adobe RGB alcanza un 50%. ¿Qué significa esto? Pues que en fotografía, siempre tenemos que asumir una pérdida de información.
De lo que he comentado anteriormente, quizás alguien puede inferir que si AdobeRGB abarca más espectro de color será más adecuado. Sin embargo hay que tener en cuenta más factores. Uno de ellos es el equipo que utilizamos para revelar nuestras fotos.
Como veréis en este gráfico, un monitor de gama media, o cualquier monitor de portátil sólo es capaz de reconocer el espacio sRGB. Si utilizamos esos monitores junto con un perfil AdobeRGB para nuestras fotos, estaríamos viendo una representación incompleta de la imagen, ya que parte del color quedará alejado de lo que nuestro monitor es capaz de mostrarnos. Entre otras cosas, perderíamos fiabilidad en los colores graduados, por ejemplo, los cielos, o la piel.
En este punto, tendríamos dos posibilidades: o bien comprarnos un carísimo monitor que sea capaz de abarcar el espacio de color Adobe RGB, y trabajar con él, o bien conformarnos con nuestro monitor de gama media y cambiar al espacio sRGB. Si: con sRGB veremos menos espectro de color, pero lo que veremos en el monitor será más fiel a la realidad.
Hay otro factor que no he comentado antes: que sRGB y AdobeRGB representan los colores de diferente forma. Es decir, una fotografía en AdobeRGB se verá alterada en un monitor sRGB. Y esto tiene otro efecto no deseado en un monitor sRGB: que cuando calibremos con un colorímetro, éste podría producir desviaciones de color por todo ese espectro que nuestro monitor no es capaz de reconocer. Otro motivo más para tener claro que, en general, lo deseable es tratar de trabajar con las mejores herramientas para que nos proporcionen toda la información posible.
Si nuestras fotos van a tener como destino la web o la TV, también sería más conveniente trabajar con un perfil acorde. Si trabajamos en AdobeRGB (con un monitor que lo soporte) veremos una pureza de color que no veremos en monitores de gama media-baja o en una pantalla de televisión. Tened en cuenta que la mayor parte de la gente que vea vuestras fotos no dispondrán de monitores de 500 euros.
En este caso, lo que recomendaría es trabajar en AdobeRGB (siempre que se cuente con el equipo adecuado), pero añadir el paso de convertir la foto a sRGB antes de publicarla. Esto es importante además, porque muchos servicios web de publicación de fotografías dan por hecho que nuestras fotos están en sRGB y si no es así pueden alterar sus colores produciendo efectos no deseados. Además, algunos navegadores no son capaces de mostrar fotografías en espacio AdobeRGB.
Como conclusión de esto que acabo de comentar, decir que no hay por qué dejarse influenciar por los que dicen que para trabajar bien en fotografía hay que utilizar un monitor que soporte espacio AdobeRGB. Evidentemente es lo mejor, pero si sólo vamos a utilizar fotografías para ser publicadas en la web, Flickr, etc, el AdobeRGB nos aportará más bien poco porque las fotografías en internet se publican en sRGB, que es el espacio de color que reconocen los equipos de la inmensa mayoría de internautas.
Por supuesto, si el destino de nuestras fotografías es ser impresas, es conveniente trabajar en todo momento en AdobeRGB (como mínimo), y al final convertir la fotografía al espacio de color específico de la impresora a la que vaya destinado nuestro archivo. Si imprimimos en un laboratorio fotográfico, deberemos pedirles el perfil de color de la impresora destino, para realizar la conversión final en nuestro programa de tratamiento fotográfico.
Como conclusión, comentaros también que sobre este tema cada manual da unas pautas diferentes, y os recomiendo experimentar para decidir vuestra gestión del color. Leyendo diferentes manuales, la información que se encuentra a veces sobre este tema puede ser contradictoria. La mejor manera de aprender sobre color es entrenar el ojo y experimentar mucho.
Un saludo
Por cierto, para convertir o pasar una foto con el perfil de color RGB a sRGB en Photoshop podemos hacer esto:
Lo único que debemos hacer es abrir la foto en Photoshop, irnos al menú Edición>Convertir en Perfil y dentro de esta ventana, ir al apartado «Espacio de destino«, seleccionamos sRGB IEC61966-2.1 y pulsamos Ok.
Finalmente guardamos la imagen y ya la tenemos lista.
Cuando volvamos a abir la imagen, si hacemos lo mismo, nos aparecerá en el apartado «Espacio de origen» el color sRGB IEC61966-2.1, es decir el espacio de color elegido anteriormente.
Otra manera es esta: Seleccionar en la ventana de «Ajustes de Color» de nuestro Photoshop, la opción «Preguntar al abrir«, del apartado (diferencia de perfil). Esta opción nos dice, mediante una ventana de aviso, que nuestro perfil de la imagen no concuerda con el perfil.
En este momento nos dará la posibilidad de cambiarlo o mantener el que tiene nuestra imagen, la cual será casi siempre RGB. En este caso, y con la foto del amigo Joaquín (espero que no te moleste, la he utilizado como ejemplo), he seleccionado la opción de convertir el perfil de color de la misma (RGB) al perfil de color que tengo en Photoshop (sRGB).
Espero que os sea de utilidad para las próximas publicaciones de nuestras fotos en el foro. Como podéis observar, todos los días aprendemos algo, esta vez, de la mano de nuestro amigo «joselaya«, el cual nos aconseja que cambiando de perfil, veremos nuestras fotos mucho mejor.
Un saludo
Excelente aporte…solo añadir que el mismo Photoshop tiene la opción de guardar para web…Te prepara la imagen a 8bit y te da la opción de convertir el perfil a sRGB.
Un saludo.
Tienes toda la razón Gabriel, es mucho más fácil y menos complicado para el personal no acostumbrado. Menú Archivo>Guardar para web… y nos aparece esta ventana:
Por defecto, en esta nueva ventana nos saldrá seleccionada la opción de «convertir en sRGB» (lo dejo marcado con el recuadro rojo).
Un saludo y gracias por el aporte tuyo ahora.
Uhhhh que buenas fotos amigo joselaya, estas si me han dejado impresionado al verlas por primera vez…..
La que mas me gusta es Grevolossa 1, los colores rojizos de las hojas y los dos arboles en primer plano a la derecha con ese piso cubierto de color ocupan el primer tercio y están perfectamente enfocadas contrastando con el fondo brumoso. Una excelente composición.
Realmente no tengo mucho mas que decir que una foto ESTUPENDA.
Con mucha fuerza, aún cuando muestran la calma del bosque.
Las otras trato de comentarlas con un poco mas de tiempo. Porque también son excelentes.
Realmente te felicito ….
Gracias Batman por tu comentario, esperemos que día tras día aprendamos un poco más todos…
Saludos…
“Alabastro” Te salió el reportero, que llevas dentro y no pudiste resistir que te prohibieran hacer fotos o que te pidieran “parné” por hacerla. Esta foto es de las que destacan, por si solas, la falta de casi todo, que se da en algunos lugares, sobre todo cuando están rodeados de cosas bellas y valiosas y son capaces de hacer con casi nada verdaderas maravillas, eso si, para el beneficio de terceros.
Aun sin que nos contaras la historia, por la ausencia de casi todo y sobre todo por el ángulo de la toma destaca todo lo dicho en ella y por ella. Únicamente con haber bajado el ángulo y fotografiar a los artesanos desde su altura la foto diría otra cosa muy diferente y daría a entender otro animo por parte del fotógrafo.“sanguche” Que buena foto, esto que haces a mi me cuesta mucho, si yo trato de cerrar tanto el encuadre sobre algún objeto, termino asfixiándola y tú has conseguido centrar la atención en esos bocadillos y los colores de toda la escena, sin que resulte agobiante, esta imagen es de esas que muestras (lo he hecho) y todo el que la ve dice “Que Buena” para acto seguido, preguntarte ¿tómanos algo”, yo diría que esta fotonga es capaz de vender bocadillos aunque no te guste el queso. Enhorabuena.“mantelitos” Esta es similar a la anterior y aunque tan buena como ella, no me resulta tan atrayente, tal vez por que un bocata se come y apetece en cualquier momento y un mantel no, también puede tener algo que ver el desenfoque mayor en esta que en la anterior, si bien los colores también me gustan mucho.
Gracias amigo por los comentarios, a estos tíos picando la piedra les gustó que hubiera hecho la foto, creo que si les pedía que posaran lo hubieran hecho.
Creo que tuve suerte en que no salió «asfixiada» a mi también me pasa, jajajaja
Un abrazo
Estupendas fotos “joselaya“, me gustan las cuatro, yo destacaría, si tuviera que elegir, “Grevolossa 4″, por esa abstracción en toda la imagen, esos troncos rectos y esas ramas totalmente retorcidas en todas direcciones, incluso he creído que unas hojas y una pequeña ramita que hay en la parte de abajo a la derecha era una firma con su rubrica, sobre la imagen. Muy buenas todas, te felicito por las cuatro.
Todo un placer para mi compartir lo que hago con vosotros. encuentro que sois una comunidad genial.
Saludos…
Mantelitos: Tengo que decir, que estoy en consonancia con mi amigo Joaquín, si bien la foto es estupenda, tiene como menos que comer que su antecesora jajajajaja…..
La variedad de tonos y colores hace atrayente la foto, si bien considero que le faltan unos pocos más, lo que haría de ésta otra cosa (dejo un ejemplo rápido y salchichero de lo que digo). Tener en cuenta siempre que os digo o dejo una imagen a modo de ejemplo como ésta, que la foto original con mayor resolución y gama tonal, sería lo idel para realizar todo este tipo de cambios, los cuales se integrarían mejor y por lo tanto quedaría «nikelá«.
ANTES
DESPUÉS
Hermano, así es como quedaría la paleta «Capas» de tu Photoshop, teniendo en cuenta que para cada color, he generado una «Máscara de Capa» de «Tono y Saturación«, eliminas lo que no te interesa y dejas del color que quieres lo que sí te apetece. Ok
Tengo que reiterarme en el asunto del desenfoque, no sabiendo el motivo del mismo hasta que me lo comunicaste VOS mismo, con ello, me supongo que lo que intentaste, amén de probar cosas y ver determinados efectos en la fotonga, es llamar la atención sobremanera con ese primer rollo de color rojo, que se encuentra en la parte derecha de la imagen, si no fuera así, perdóname pero no le encuentro demasiado sentido.
Tampoco estaría mal, el haber dejado en la misma foto, la mesa que aparece un poquito por debajo de los rollos, si bien, solamente un pequeño borde a modo de filete o base de éstos. Sólo es mi opinión como siempre.
Espero que el ejemplo de los colores te lleve a practicar más y con ello, tener menos tiempo para hacer foto, que entre otras muchas cosas, es lo que siempre le pasa a un servidor jajajajajaja.
Como siempre hermano gracias por tomarte la molestia en arreglarlas y explicarme como lo haces.
Lo del desenfoque realmente NO se porque lo hice, pero me sirvió para probar y aprender que NO lo debo hacer, jajajaja, por lo menos en este tipo de toma.
Si tenes toda la razón, me quedo «corta la bocha», es mas parte de la cesta esta hecha con tapón de clonar, y cuando la miré en el display de la cámara me pareció que estaba bien…… Grhhhhh, Eso me pasa por no tomar 20 fotos, me sigo creyendo que tengo el rollo de 24 en la Nikon.
Es todo un placer para quien esto escribe Hermano. Lo hago con mucho gusto, no en vano, todas las dudas que he tenido y sigo teniendo, siempre estás ahí para hacer tú lo mismo «no es cierto«.
Un abrazo
Grevelossa, 1, 2, 3 y 4: Muy buenas Gabriel, qué tal. Estupendas fotos como ya te comenté por correo, me parece una gran idea el hacer algunas fotos por «series«, encaminadas a contar con un buen número de fotos de una misma temática, algo parecido a lo que aquí se pretende, pero en tu caso, de forma más precisa y más concreta.
Vamos con la tarea que aquí nos ocupa.
Tengo que decir, que efectivamente comparto mi opinión de gustos con mi querido «Hermano Mayor«, diciendo que la que más me gusta, no la que más me llama la atención, es la primera «Grevolossa 1«, El motivo o motivos son esas ramas de color rojizo, tanto en la parte izquierda de la foto, en ese primer plano, enfocadas todas ellas, como las que continúan durante toda la imagen, hasta el fondo de la foto, ya casi donde se pierden con la vista, mimetizándose con esa niebla tan traidora en las carreteras y tan maravillosa para cualquier fotógrafo.
La sensación de frío, hora mañanera, tenebrosidad….que nos deja esa niebla es tremenda, llegando incluso a perder los árboles finales del bosque.
Decía que era la que más me gustaba, pero no la que más me llamaba la atención, porque para eso ha sido la foto «Grevolossa 3«, por la propia foto, por la bruma tan enorme que ha generado la niebla, por la idea de tomar la foto en formato horizontal y no vertical (bien sabes lo que estoy comentado con esto Gabriel), pero sobre todo porque me parece que se centra total y absolutamente en el tronco y con ese punto de fuga, que al igual que en la foto de los bocadillos de «Batman» mi Hermano Mayor, nos lleva inexorablemente hacia las ramas altas de dicho tronco, las cuales, se ven correctamente, perdiéndose las puntas finales de las mismas, en esa niebla. Además, el contorno de la imagen (el borde), parece como estuviera desenfocada a propósito.
Si os fijáis bien, las copas de los árboles de la parte inferior derecha de la imagen (esos que están en el fondo), parecen copas de árboles total y absolutamente normales, es decir, es como si estuvieran fotografiadas de frente, ¿no os parece?.
La foto «Grevolossa 2«, para mi gusto tiene un contraste demasido fuerte, llevando a encontrarnos los troncos de los árboles, demasiado negros, por no decir, totalmente negro y compactados en la parte derecha de la foto (también le pasaba al tronco de la foto «Grevolossa 3»), teniendo al mismo tiempo, unos tonos muy blancos en la parte superior central, no en la parte media de la foto, sino en la superior central (espero estar explicándome bien).
Hay unas «rayaduras«, tanto en la parte inferior izquierda, como en la parte inferior derecha de la foto, al igual que unas «motas blancas«, como si fueran píxeles muertos o quemados ¿te fijaste?.
Con respecto a la foto «Grevolossa 4«, tiene razón el amigo CID, esas pequeña ramita, parece a primer golpe de vista, como una firma de un pintor, más que de un fotógrafo jajajajaja…… Quizás a esta le eliminaría con un pequeño recorte la ramita que aparece en la parte inferior izquierda.
Me gustan mucho las ramas tan retorcidas de los árboles, todas denudas, entremezcladas con la propia niebla, dejándonos un bosque digno de una película tan nombrada y actual hoy mismo, con es la de «Hobbit«.
Gabriel, como siempre digo, no son más que un comentario de tus fotos de un mero aficionado a la fotografía, al mismo tiempo que un amigo, que lo único que pretende es APRENDER y APRENDER y APRENDER, todo lo que pueda, tanto viendo fotos como las tuyas, como esperando tus respuestas sobre mis reflexiones y esperando el mismo trato cuando publique alguna un servidor.
Antes de dejarte, una sola pregunta que me corroe: ¿Por qué utilizaste jpg en lugar de RAW?, ¿No sería mejor haber utilizado este último tipo de formato para más tarde procesar a tu gusto y mejor las tomas?. Digo esto porque me supongo que estas fotos están realizadas sin prisas, a tu aire, sin que nadie te moleste, con la cabeza puesta solo en hacer la foto lo mejor posible, con posibilidad de tirar las fotos que hicieran falta hasta conseguir un histograma correcto. Me ha llamado poderosamente la atención.
Un saludo
Gracias Juan y me alegra que te guste la serie.
Te explico la foto «Grevolossa 2» el procesado que tiene es intencionado, emulando una película (de la vieja escuela) por decirlo de una manera. Intento que se pierda lo digital y es allí el procesado (fuerte y con zonas poco recuperadas). Quizás posiblemente no se aprecie tanto por el tamaño.
Aquí comparto la serie a mayor tamaño y con otras fotos que no están subidas aquí (para no cargar tanto el post)
http://s1113.photobucket.com/albums/k511/joselaya/DistanciaFocal-com-ar/?albumview=slideshow
Por otro lado a tu pregunta del por qué JPG y no RAW…compañero error mío arrrggg son todas disparadas en RAW lo que sucedió es que al pasar la fotos especifiqué que era JPG porque los fichero enviados correspondían a dichos archivos…error mío (lo siento).
Gracias por tus comentarios y me alegra que mi trabajo despierte interés en ti…
Un saludo.
Perfecta la explicación de la foto y esas rayaduras y motitas. Me extrañaba un poco que todos esos detalles no fueran ocasionados, o bien de forma voluntaria, como así ha sido el caso, o por el paso del tiempo, metidas esas fotos en algún cajón o carpeta. Pero esas fotos, serían muy antiguas y éstas no lo eran, por eso no lo tenía muy claro.
El asunto de JPG o RAW, ya me quedo más tranquilo. Sinceramente Gabriel, me resultaba muy raro por todo lo que te comentaba en este punto. No todos los días tiene uno la oportunidad de irse toda una mañana, o un día entero, o un fin de semana completo a sacar fotos, por lo tanto, me resultaba difícil de entender como no habías utilizado este tipo de formato.
Como las dos preguntas están plenamente contestadas, no me queda más que darte las gracias y cuando llegue a casa visitar esas fotos tuyas para deleitarme la vista y los sentidos.
Un saludo
Hola hermano
Voy a tratar de comentar de a poco cada una de las fotos
Inicios
Impresionante la captura de ese chorro de agua, muy bien logrado haber dejado estático el líquido, ni hablar del foco y la profundidad de campo es espléndida.
Inicios 2
En esta los colores son estupendos y mucho mejor la profundidad solo me parece que está un pelín desenfocado el tallo y las últimas hojas.
Inicios 3
En esta se repite todo lo que dije en Inicios 2 pero el foco está mas que perfecto, la textura y la composición ocupando el «mamotreto» 1/3 de la foto.
La verdad que las tres son espectaculares y no creo que necesites aclarar que no sabías «na de na» al contrario, ninguna duda que están sacadas por un profesional.
Margaritas
Esta es la que menos me impactó, los colores, las iluminaciones, el foco, todo está perfecto, pero siento que como en mi «mantelitos» le falta algo que sostenga la foto, será que no tiene regla de los tercios, o ma que se yo, pero es buena foto para un fondo de pantalla y no me impacto como las anteriores
Una mirada
El foco que muestra cada detalle del pelo, las cejas, la piel, el centrado, la composición, tu reflejo en sus ojos, la profundidad de campo que deja las orejitas desenfocadas, todo… todo lo veo perfecto…..
Ni hablar de la expresión tierna y dulce que tiene tu princesa, siento que ve a PAPA (con mayúsculas) y eso le da alegría, paz, no tengo palabras para describir lo que sentí al verla.
Estoy mas que impactado con esta.
Guarda cincuenta copias de esta toma, realmente es para que la tengas en la mesita de luz.
Un abrazo
Carlos
Muchas gracias Hermano por todos tus comentarios, los cuales no merezco, me sacaste los colores jajajajaja…..
Tienes razón con «Inicio 2«, efectivamente está desenfocado lo que dices, las pruebas de ensayo y error, son precisamente para eso y contando que eran mis inicios, no podía ser de otra forma, lo que pasa es que esta foto, lo que más me gustaba cuando la vi y la procesé, eran los tonos de la flor y el fondo, pero correcto en todo lo que dices.
Con «Mrgaritas«, te digo lo mismo, me gustó la imagen, el momento que pasé haciéndola, saliendo del trabajo ese ratito (vamos en frente del mismo), con la cámara en la mano y el cigarrillo encendido en la otra, disfrutando haciendo esas fotos. Pero es eso, exacto lo que comentas, parece un Wallpapers para nuestro equipo, y al igual que con «Mantelitos«, predominan sólo dos colores, el amarillo y el verde.
Para acabar, tus palabras para «Una mirada«, pues no tengo yo ahora palabras para describirlas y sólo con leerlas una y otra vez……. no sé Hermano que decirte, salvo que gracias, muchas gracias. Siempre que miro esa foto ufffffff me pone los pelos como escarpias y me hace retroceder al mismo lugar y al mismo momento, este:
El momento más importante de mi vida, justo cuando nos entregaron a mi primera hija SUSANA, justo el momento en la cual pudimos abrazarla y besarla por primera vez, momento tremendamente personal y absolutamente emocionante, el cual comparto con todos vosotros. Sólo volver a ver una y otra vez, la PEDAZO DE SONRISA que nos dedicó desde el primer momento que la tuvimos en nuestros brazos.
Creo que ahora no hacen falta mas palabras.
Un abrazo
“Inicios” Coincido en todo con Batman, bueno excepto en las margaritas a mi me gustan, sobre todo porque tienen una gran variedad de amarillos, con una diferencia de tonos y brillos muy sutiles pero distintos. ¡Si! ¿que pasa? a mi me gustan los fondos de pantalla ¿y que?. jajajaja. Estas son esas fotos del inicio,en las que buscamos probar profundidades, texturas, velocidades, son los primeros paso de la afición a la fotografía, cuando te engancha y lleva a más, a investigar más, a conocer más, a sentir de nuevo esa emoción, al apretar el disparador y al ver reflejado, casi, lo que querías sacar, comprobando que lo que te dice el “profe” funciona de verdad. De “Inicio 3” destacaría la textura de esa pintura gris, con sus reflejos opacos dorados, quizá sea la que más me gusta de esta serie, puede que por su simpleza. Es un retrato, usantes el pirindolo de, seguramente, una fuente como si fuera una persona a retratar, que me gusta y ¡ya esta!, que hoy estoy yo un poco castizo y chulo, ea.
Muchas gracias por tus comentarios Joaquín.
Efectivamente, a un servidor le gustan mucho las margaritas y las que más, las originales, esas blancas, con el centro amarillo, buag que pasada de campos veo por muchos sitios y siempre cuando no llevo cámara ninguna en mano ghrrrrrrrr.
Me encantan estas fotos primeras, las cuales conservo con mucho cariño y ahora con este foro, pues he vuelto a remirarlas otra vez.
Tienes razón, quise fotografía el «pirindolo» ese, que no es más que la parte superior de una fuente que está situada en el Parque, pero al cerrar el encuadre, me gusto como quedaba y quise hacerle una foto, como efectivamente si la cabeza de una persona se tratara, haciendo un enfoque selectivo de este elemento, desenfocado todo lo que pudiera el fondo y resto de la imagen.
Un abrazo.
“Una Mirada” esta merece un punto y aparte, además de lo ya destacado del foco y la técnica para centrar todo la atención en esos ojazos, dejando fuera el resto del mundo, por que rezuma lo que significa para el autor. Gran retrato amigo, gran retrato y gran autorretrato, porque si cierras más el encuadre, te valdría claramente como foto de presentación, de esas que ponemos el Facebook para que los demás sepan como somos y como queremos ser, ya que en una sola imagen dices lo que te gusta y lo que más quieres.Enhorabuena por la toma amigo, porque esto es FOTOGRAFÍA y como cualquier arte, es trasladar a lo físico los sentimientos y esta “Mirada” desprende sentimiento por los cuatro costaos.
Con esta foto, lo único que estoy recibiendo por parte de todos los amigos del foro, son alagos, por lo que no puedo hacer otra cosa que daros las gracias por ellas y muy especialmente a VOS, ya que sé que miras las fotos de forma detenida, con mesura, con ganas de ver todo lo bueno que tienen y también lo no bueno que también tienen, por lo que todo lo que cuentas en este comentario de esta fotografía es absolutamente cierto y si te hace sentir todo eso, para mí es un auténtico deleite el leerlo.
Muchísimas gracias amigo mío, es todo un placer para quien esto escribe.
Juan gracias por mostrando esos inicios (primeros pasos) en el mundo de la réflex. Supongo sin ser tu intención has logrado generar en mi el gusanillo de ver mis primeros trabajos puffff que sensación más extraña como ha pasado el tiempo y todo lo que he corrido…
Margaritas…solo por el simple hecho de decir: «me gustó la imagen, el momento que pasé haciéndola, saliendo del trabajo ese ratito (vamos en frente del mismo), con la cámara en la mano y el cigarrillo encendido en la otra, disfrutando haciendo esas fotos…Ya solo por eso tienes mi enhorabuena por disfrutar de la fotografía y que ella sea motivo de diversión, muchas veces (es mi caso) se me olvida esto en busca de la fotografía perfecta y es cuando respiro…y digo aquello que leí en una oportunidad «mi mejor foto es la voy a realizar mañana» y así día tras día intento disfrutar lo que hago.
En este caso para mi (gusto personal) me gustaría que las margaritas llenaran todo el encuadre, sin querer la vista se me va a las pequeñas parte en donde falta dicha flor…Me la imagino con un encuentre más cerrado y con una profundidad de campo mínima esto si tienes objetivo que te lo permitan (mi cabeza diría solo: margaritas, margaritas, margaritas… y me gusta). Como segunda opción las veo aún más cerradas con un Macro, pero esto ya es otra historia…
Una mirada…Creo que cuando una foto tiene el sentimiento que tiene esta; sencillamente sobran las palabras. Sensaciones que me trasmite: ternura, paz, amor, ilusión…GANAS DE VIVIR.
Pero uno de los puntos más atrayente (y difícilmente se encuentra en cualquier foto) es la capacidad que tiene de ganar en igual o mayor medida protagonismo el fotógrafo (EL FELIZ PAPA)…
Felicidades por tus niñas y GRACIAS por mostramos una pequeña parte de los más intimo y humano que hay en ti.
Un saludo.
Nada me agrada más que a todos los amigos de este foro DistanciaFocal, les gusten algunas de mis fotografías, eso ya es todo un lujo y si además se consiguen despertar cosas como la que me cuentas aquí, pues doblemente el lujo. Es curioso como cambia todo y como te das cuenta de esos cambios verdad?. Desde que uno empieza hasta que comienza a andar y aprender cosas y aplicarlas en tus propias fotos, todo un trayecto de ensayos y errores, de sinsabores quizás, pero también de buenos y bonitos momentos, los cuales, muchos de ellos ya no volverán, por mil cosas que ahora no vamos a detallar, pero que a veces nos hacen volver la mirada hacia atrás y ver como hemos crecido, fotográficamente hablando.
Gracias por el comentario de «Margaritas«. Este tema lo hablamos mi Hermano Mayor y yo, durante mucho tiempo, largo y tendido, antes de crear el foro.
Si algo teníamos claro desde un principio, es que esto debía de ser para DIVERTIRNOS siempre y bajo cualquier circunstancia. Sabíamos lo difícil que sería, falta de tiempo, trabajo, niños pequeños (como es mi caso), salidas a la calle, campo, casa….. a tomar fotos, volcarlas, visionarlas, procesarlas, seleccionarlas, subirlas, publicarlas, buscar información, crear post nuevos, maquetarlos, añadir, modificar, comentar, crear convocatorias lo suficientemente atrayentes para que la gente no se aburriera…….. sólo de escribirlo y leerlo ya estoy cansado jajajajajaj….
El caso es que esto no debía de ser ningún inconveniente para hacer el foro, por lo que si en algún momento DistanciaFocal, se convertía en una obligación, un lastre o un auténtico calvario, algo estábamos haciendo mal seguro y por lo tanto, lo dejaríamos de forma total. Por eso todo lo que hacemos, lo hacemos con esa filosofía, tanto por nuestra parte, como por la parte de cualquier amigo del foro. Ni convocatorias, ni comentar fotos, ni «na de na«, es obligatoria aquí, ni tan siquiera comentar. Si te apetece bien y si no también. Ok
Tienes razón con la imagen de «Margaritas«, al cerrar el encuadre, seguramente se ganaría más eso, solo pensar en las florecillas y en nada más. Al mismo tiempo esa parte superior derecha, la verdad es que sí, se ve y destaca demasiado y se va la vista inevitablemente a esa parte de la imagen.
La opción de hacer macro con ella, es buena, lo único que pasa es que no tengo objetivo para ello, toda una lástima, pero salvo que encuentre uno bueno de segunda mano por algún lado, uffff los precios de una buena lente para tal técnica…….
Quiero volver a reiterar mi agradecimiento personal con respecto a la foto «Una mirada«, no tengo palabras para describir y daros sencillamente las gracias por todo lo que comentáis sobre la misma.
Muchísimas gracias por tus felicitaciones, es lo mejor que ha pasado en la vida, sin duda, y volvería a ir a ese maravilloso país, que me prestó dos trocitos de su sol (mis DOS SOLES NACIENTES), mil y una veces más si fuera necesario.
“Pajarito Mexicano” Impresionante retrato del pájaro, bien buscada la apertura para dejar fuera de foco el fondo y que haga de pantalla para retener la mirada en el pajarito. Muy bien contrastada, se puede apreciar ese tono dorado azulado que visten estos pájaros y sin editar para subir o bajar colores, muy bien. Fijándome en los detalles de las alas quizá, esta un pelín fuera de foco, si hubieras cerrado un punto más el diafragma tal vez hubieras arriesgado menos y obtenido el mismo efecto, por lo demás genial.
Pajarito Mexicano: Estupenda imagen Hermano, con un diafragama, lo suficiente abierto como para dejar todo el fondo desenfocado y realzar más la silueta del bicho.
Tiene razón nuestro querido amigo El CID Ojeador que lo ve todo. Ese color azulito de esas plumas, con ese brillo recibido del sol, que llega desde las plumas de la zona alta de las alas hasta el propio cuelo, el cual se verá todo de la misma forma cuando reciva la luz del sol en la parte concreta.
Ese punto de la cola, es cierto, tiene un pelín de desenfoque al no haber usado un diafragma un punto quizás más cerrado (buena observación otra vez Joaquín), y seguramente debido también a que te centraste más en el cuerpo del pájaro que en todo el. Teniendo en cuenta la longitud focal utilizada, todo lo que te daba el tele 300mm, y sin estar procesada, está realmente bien.
Como siempre y para no perder la costumbre me he permitido meterme donde no me llaman e intentar procesar la imagen, no siendo propia, para darle ese tono, contras y saturación que creo le falta:
ANTES
DESPUÉS
Espero que no te importe, mi deformación no tiene límites y es que me encanta.
Un abrazo
Si amigos
Toda la razón respecto a lo que dicen en los comentarios, sin dudas que sigo tomando nota y aprendiendo de a poco….. espero algún día mejorar.
Como siempre MUCHAS gracias por el tiempo y dedicación por comentar las fotos
Todo un placer. Como siempre.
“Tres manzanas” Quedó bien chula, la foto y eso que según cuentas la hiciste con prisas y martilleándote para que corrieras, con lo que eso duele, supongo que el ISO lo eligió 日本光學工業株式會社 ósea Nippon Kogaku Kogyo, (uno que como es poliglota se le escapa, el japonés), pues es cierto que no se nota “na de na” los pixeles. A mi también me gusta la imagen, esa composición simple y el brillo de las frutas y sobre todo su reflejo en la fuente de crista. Felicitarte una vez más por tu fenomenal pulso, con un tiempo de 1/13 y no se te ha movido “na de na” (otra vez). Lo que me extraña es que con el programa automático de 検索結果 ósea Nikon, (otra vez), no disparara el flash, para solventar de manera rápida la situación.
Buena corrección como siempre, si la puse en auto sin flash (la función de al ladito con el relámpago cruzado)
Yahhh lo arreglo…
A mi también me gusto eso la regla del 3, la de los tercios (que no salió tan bien) y … no se me gusto estaban en el centro las manzanas y las corri para fotografiarlas.
Tres Manzanas y Reflejos de Otoño.
Tres Manzanas: Estupenda foto de bodegón Hermano, simple, limpia, sin demasiados elementos que la saturen de todo y que al final nos haga no centrarnos en nada. Genial la aplicación y visión de la Regla de los impares. En este caso quizás no te hubiera hecho falta aplicarle la Regla de los tercios, ya que las tres manzanas llenando el encuadre se habrían bastado ellas solitas para no hacernos ir con la vista hacia la parte izquierda, no dejando ese punto de fuga que ahora sí tiene en la parte derecha de la foto sin nada.Ok
Sólo es mi opinión como siempre digo y para que veas que se podía haber modificado la foto algo más e incluso haberla enfocado todavía un poco más, eso sí con unas 150 horas más de procesado jajajajajajaja…… te dejo algo que no he podido resistirme. Espero que te guste.
ANTES
DESPUÉS
MÁS DESPUÉS
Reflejos de Otoño: Amigo Joaquín, son esas fotos que me transmiten tranquilidad y pensamientos de saber que se están en el campo, con la Naturaleza, sin prisas, respirando y oliendo ese olor característico y único de la montaña, de los ríos, de esa vejetación. Cuanto me alegro de vivir donde vivo Cáceres, una ciudad pequeñita, rodeada de campo por donde quiera que vayas, a 10 minutos andando tranquilio y a 3 en coche, es el tiempo que me hace falta para estar en el campo, viendo vacas, ovejas, encinas, alcornoques,….
Como se trataba de pillar el reflejo, creo que te comiste, o mejor dicho que volviste a afixiar casi al propio árbol original, sí ese que se refleja en el agua, dejándole un par de centímetros en la parte superior de la foto, casi lo mismo que las rocas de la falta de la montaña trasera.
Lo siento amigo CID, pero tengo que decirte que me extraña en VOS que no estuviera la foto centrada, simétricamente hablando. Digo esto porque ese arbusto o árbol izquierdo, o sale entero como el derecho de la foto, o el derecho sale cortado como el de la parte izquierda de la misma. ¿Me he explicado bien?, espero que sí jajajajaja…
Con apertura f/5.6 pretendiste enfocar el reflejo y que el resto saliera fuera de foco?, pregunto porque con un diafragma más cerrado hubieras tenido mucha más profundidad de campo, pero bueno, eso creo que ya lo sabes de sobra.
La última, procesaste la imagen con CS6 y no entiendo porqué te quedas tan corto, tanto en saturación de color, como en enfoque de la imagen, y si algún elemento no te gusta o te distrae de lo esencial, eliminaló sin cortarte ni un pelo amigo. Te dejo un ejemplo de lo que estoy intentando decirte, espero, deseo y confío en que, al igual que siempre y con todo lo que hago, no te parezca mal.
ANTES
DESPUÉS
Un abrazo a ambos y espero que os guste más leer los comentarios justificados que en formato sierra, es otra de las debilidades que siempre he tenido.
Jajaja mi hermano el toquetón con el PS6, jajajaja (gracias por tomarte el tiempo)
Si estoy seguro que se podría seguir trabajando horas en la foto para mejorarla, lástima que mis conocimientos se terminan a los 10 minutitos de tener el Jotoshok abierto, o quizás es que todavía me gusta NO cambiar tanto la toma de como salió de la Nikon.
Estuve a punto de recortarla y dejar las manzanas solitas, pero perdía el reflejo sobre la bandeja, así que….. la dejé tal cual, pero entiendo lo que decis.
En esta el cambio de color es impactante pero pierde lo que mi ojo vio.
Muchas gracias por el comentario, seguiré practicando.
No tienes que darlas nunca Hermano, me encanta hacerlo y me encanta igualmente que disfrutéis con ello, ya lo sabes.
Menos mal que no dijiste «El Tocón«, hubiera sonado muy mal jajajajajajaja…… Esto de utilizar el Photoshop tiene sus peligros y sus placeres y beneficios. Hay que tener muy claro lo que quieres conseguir al retocar una foto y en tu caso, ese desenfoque que parece gaussiano, no queda mal, incluso llega a parecer que es un cuadro pintado en lugar de una fotografía, ¿no te parece?, pero apurando un poco más (y vuelvo con el tema de que la foto que modifico está a muy baja resolución, siendo con el original con el se podrían conseguir muchas más cosas y mejores), consigues darle ese punto de enfoque que para mi gusto le faltaba, incluida la propia bandeja de cristal.
Por cierto no me digas que no te he quedado bien limpia la mesa, con su aceitito y todo para que chupe un poco y no se seque la madera, vamos hombre, menudo cambio ha pegado de color y brillo jajajajajajajajajajajajajajajaajaja….. me parto yo sólo de la risa otra vez.
Reflejos de otoño
En mi caso yo no la veo «apretada» a la foto, aún cuando me cuesta ver las fotos apaisadas, el espacio que queda por debajo me la hace ver bien .
Quizás me hubiera gustado un poco mas de esas ramas que se ven bien abajo de la foto para no tener que sacarlas como hizo Juan.
Me gustan los colores sin tanta saturación, me dan la sensación de eso que tiene el otoño de tristeza.
Coincido con Juan que está un pelín fuera de foco, creo que la D90 enfoco el reflejo y con esa apertura te traicionó, tanto es que si no me equivoco se ven los reflejos de cables en el agua,
La verdad que es una foto que me gusto apenas la vi.
Es verdad lo que dices con respecto a esos colores apagados, que dan esa sensación de otoño tristón, pero ten en cuenta, que siempre que hago esto, es con la foto muy baja de resolución, por lo que en muchas ocasiones ese efecto, o ese intento de llamaros la atención está exagerado o es excesivo, como pasa con los colores de las rocas traseras (zona izquierda de la foto), de la falda de la montaña. Además da la sensación con la copa de los árboles que hay más luz de la que realmente había.
Efectivamente como comenté, la imagen está enfocada en el reflejo, que es lo que Joaquín seguramente pretendía sacar a foco para la convocatoria anterior, pero sí es cierto que quizás le engañó ese F/5.6, con lo que, sin quererlo o no?, dejó el fondo desenfocado.
Esas pequeñas ramas que aparecen por debajo, estoy también de acuerdo contigo Hermano, si hubieran aparecido con una continuidad en toda la zona inferior de la imagen, no hubiera pasado nada, pero al ser solamente unos trocitos, en un sólo lado de la misma, quise ver como quedaría sin ellas. A un servidor le parece más grande el reflejo y al llenar más el encuadre el mismo, me gusta más. «Pa gustos los colores» jajajajajajaja…
A ver, que si, que ya sabia yo esto, que por eso dudaba…. Jajajajaaja.Venga aclaro dudas:
El encuadre es el original, sin recortes, luego sentado en casa lo vi y me dije “la has vuelta a asfixiar” pero como tenia aire por debajo y mi primera intención era cortarla a ras de agua para darle la vuelta, pues “pa lante”.Enfoqué al agua buscando los reflejos como dice Juan Andrés y ni me acordé de que estaba disparando con un diafragma tan cerrado, casi no había luz y aun no había yo asimilado lo de jugar con el ISO (cosas de la costumbre de lo de los carretes), la velocidad imposible bajarla más, una caminata larga a buen ritmo y un exfumador, pues el pulso no daba “pa” más.
Las hiervas de la parte baja las quité con el CS6, pero luego empecé a quitar también los cables reflejados y me dije “ ni cables ni leches ¿estaban? pues se quedan” y con esta filosofía no me quedo mas remedio que devolver los hierbajos al corral, ósea a la foto.
Me di cuenta del desenfoque en las ramas, lo que acentuaba aun mas esos colores apagados del otoño, pero no me molestó, precisamente por eso, por esa sensación de tristeza que reflejan.Y con todo esto me dije “na de na” a la papelera que va el árbol y justo cuando estaba arrastrando el archivo, pensé, Juan Andres se lo va a pasar pipa saturando los colores, aplicando filtros de enfoque, quitando lo que sobra, vamos haciendo todo lo que yo no me atreví hacer, así que me dije “pa lante” y “pa lante” fue. Jajajajaja. Por cierto los colores eran como los veis en el original, aquí os dejo otra un poco más tratada, que hice entre esta y «bandera de carrizos» del mes pasado, para que veáis la situación del lugar y los colores, tan sorprendentes que tenía todo el conjunto. Un Abrazo amigos.
Esta si que te ha quedado en su punto, que diría yo cuando me dicen como quiero un buen chuletón jajajajajajaja…..
SON EXTRAORDINARIOS los colores que nos dejas en la imagen, con una nitidez increible, esos azules del cielo reflejado, junto con ese magenta o morado como a un servidor le gusta más llamarlo, parece como un espejo con distintas capas o el mismo río con distintas profundidades.
Sabes lo qué le hace falta a la foto, o mejor dicho lo qué le sobra???????
Te dejo la pregunta a ver si alguien se da cuenta jajajajajaja….
Un abrazo
Intrigao me has dejao… (anda un pareao)
Buenas, comparto el comentario del amigo Juan…esta por degradación de colores y gama tonal está mucho mejor.
Muy bien vista
Sé que te va a parecer una chorrada, porque si están, sería porque deben no?, al menos eso dijiste en la foto anterior, pero esos postes de la luz mmmmmmmmm, si se pudieran eliminar los tres de la parte superior y los cuatro del reflejo, sería la pera limonera jajajajajajaja……
Cuidado que ataca otra vez el «toquetón» jajajajajaja……
Un abrazo
Espera, no toques nada….. que te mando el original ahora mismo..Pero Juan siiii esssss el aliviadero de una presa hidroeletrica, pues no ha de haber.Un abrazo amigo, ya va el RAW de camino, haz lo que te apetezca, metele las manos, saca, corta, quita, pon,sube, baja, pero eso si a tus anchas, sin trabajar con copias de baja calidad o tamaño, a lo vestia, jajajaja
Mirada Azul: Bueno Hermano, pues parece que sigues en tu tónica estupenda y fantástica de retratar todo lo que te rodea, y facilitarnos a los demás, la posibilidad de poder hacernos una idea de la misma.
Me encanta la foto, tanto como te la he dejado yo jajajajajajaja…..como la capturaste Vos, si bien ese filete rojo me llama tanto la atención que es el motivo de decirte que me gusta como la viste, pero al verla yo, me resulta todavía más impactante solo la imagen del doctor, como si de un auténtico retrato se tratase.
El retocarla yo, pues lo de siempre, me parece que le faltaba color, contraste en esos negros, saturación en esa mezcla de colores por toda la cara y un poco más de fuerza en esa mirada.
Me gusta el tema de las placas o chapas de acero, que me supongo serán esos dos cuadrados de la pared, seguramente para salvaguardar cableados eléctricos o acometidas o contadores de agua, por lo menos eso es lo que creo, pero lejos de eso, me parece como si de un puzle se tratara y he tenido incluso la idea de resaltarlo y moverlos como un parchís, pero no (quieto los caballos me he dicho), UNA COSA ES RETOCAR una foto que no es de uno y otra muy distinta es DESTROZARLA o CAMBIARLA POR COMPLETO, que no es nunca mi intención.
ANTES
DESPUÉS
Espero que te guste Hermano, siempre es con la mejor intención.
Un abrazo
“Mirada azul”, Buen retrato con el sujeto mirando directamente al fotografo, efectivamente la parte roja distrae un poco la mirada a los ojos azules de la pintura, pero supondo que la has dejado por no recortar y respetar las proporciones del original. No coincido yo en la sobresaturación de los colores, porque seguramente no coincidan con el grafiti original y se pierde un poco el efecto de la pupila azul en contraste con el gris del resto del ojo.
Del grafiti lo que mas me gusta, curiosamente, es el que chorree la pintura oscura a modo de grasa y lo bien acoplados y variado de los colores utilizados.
Amigo CID, tienes toda la razón respecto al tema de la saturación de colores (sobresaturación), que le llamáis Vos. Está claro que los colores nunca serían esos que yo he inflado o aumentado en su pigmentación al retocar la foto, pero me dan una fuerza mayor al retrato, le imprime como más carácter al mismo, incluidos también esos «chorretes» de pintura que tanto te han gustado.
Gracias amigos por los comentarios
Vamos por partes….
SI me gusta el hecho que el borde rojo desapareciera, le da otro aspecto totalmente distinto a la foto y es cierto amigo El Cid lo del tema del recorte, quise mantener la proporción
NO me gusta tanto la saturación de colores, probablemente es porque conozco el lugar y lo hace muy distinto a lo que vieron mis ojos y lo que el artista dejo en la pared.
Igual todos los días sigo aprendiendo gracias a todo el trabajo que se toman comentando y sigo…
Pues nada, donde hay Patrón, no manda Marinero, que decimos acá.
Igual así, simplemente está mejor.
“Calor” Me gusta esta fotografía, es como la imagen de un sueño, esos colores tan vivos y a la vez tan suaves, con esas zonas oscuras como abismos, es como si formara parte del sueño de un pintor.
Nada mas verla me trajo a la memoria, no se porque, la película “Más allá de los sueños” del 98, protagonizada por Robin Williams, película que me gusto muchísimo y os recomiendo.También parece que desprende calor, pero creo que eso es por los colores cálidos.
En ocasiones alguna fotos, esta es una de ellas, solo me producen emociones y me olvido de la técnica, de cómo se hizo, de cómo se podía haber hecho ( y eso es muy raro en mi) y solo me gusta mirarlas sin querer pensar en nada mas, me gusta simplemente…
“Resina” Es lo que decía antes, esta otra me gusta igualmente pero…. mi mente analítica inmediatamente ya comienza a fijarse en los detalles a encontrar regla de tercios, fondos desenfocados a proposito por el autor, resina enfocada y desenfocada etc. etc. Me gusta pero no la siento igual.Por cierto, creo que no es que este descentrado el foco sino el paralelismo, la ramita esta curvada, por lo que es imposible que toda ella este paralela al plano focal, con lo que al cerrar el diafragma y el zoom sobre la flor , un lado o el otro de la rama iba a estar fuera de foco e instintivamente, creo, escogiste el lado que menos información tenía. Esto suele suceder mucho en macrofotografía, sobre todo en fotografía técnica, al tratar de acercarse el máximo posible al sujeto.
Resina y Calor
Hola hermano
Excelentes fotos de naturaleza, sacadas con una longitud focal de 250mm tratando de recrear ese macro que es imposible comprar.
A mi me gustan los colores, la profundidad de campo en ambas, así como la composición.
Esos pequeños detalle de foco la verdad es que no me molestan por el impacto que me dan las tomas a primera vista, realmente me ENCANTARON, mi corazón hace que mi cerebro deje de lado la técnica y la teoría muchas veces.
Felicitaciones por las fotos.
Muchas gracias a los dos por los comentarios de las fotos.
La verdad es que me gustaron más cuando los procesé que realmente cuando las encuadré y disparé con la Canon, si bien es cierto que la idea sí que la tenía en la cabeza cuando las tomé, pero al tratarlas, pude hacer con ellas, más o menos lo que me pareció más cercano a eso, tengo que reconocer que con «Calor«, me impactó todavía más ese efecto que muy bien comenta Joaquín. Hace que sientas eso, sentimientos nada más.
Con respecto a «Resina«, tienes nuevamente la razón Joaquín, esa rama se va perdiendo en el fondo hacia la izquierda, es decir, que no está como bien dices, en el mismo plano lineal y focal de la flor, por lo tanto no era posible que saliera todo a foco, quizás si hubiese utilizado un diafragma más cerrado habría sacado nítida la misma, pero se hubiera perdido el desenfoque del fondo y esa escasa profundidad de campo.
Me gusta mucho eso, seleccionar la parte que efectivamente tiene o contiene más información de la foto y ese estilo de macro que intento en muchas ocasiones con el equipo que tengo, es verdad igualmente, lo hago lo mejor que puedo y se, seguramente en muchas ocasiones, de formas instintiva. Fijaros en eso que bien dice mi Hermano Mayor, una distancia focal de 250mm con mi objetivo 55-250mm, faltándome ese objetivo MACRO, que vuelve a tener razón, IMPOSIBLE DE COMPAR.
Un abrazo a los dos.